美術(shù)生活論文精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達(dá)。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇美術(shù)生活論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

1.生活教育與高中美術(shù)教育的結(jié)合

高中時期對于整個學(xué)生時代是非常關(guān)鍵，對于整個人生也是一個非常特殊的階段，對自己的未來有著承上啟下的作用，還是一個人形成自己人生觀、價值觀、社會觀的一個重要時期，受外界影響會比較大，接收新生事物也最快。所以，高中美術(shù)教育在整個藝術(shù)教育過程中占有非常重要的意義，如何做好高中的美術(shù)教育工作是個難題，教育的終極目標(biāo)就是為了解決問題，也是個必須要解決的難題。現(xiàn)實的生活教育是藝術(shù)道路的向?qū)?，只要把生活教育與高中美術(shù)教育完美的相結(jié)合，它會源源不斷地給藝術(shù)提供取之不盡、用之不竭的靈感。

2.美術(shù)教育的方式要貼近生活

傳統(tǒng)的教育是枯燥的，之所以枯燥就是因為它與現(xiàn)實生活產(chǎn)生了脫離現(xiàn)象。首先在課程的安排上就有問題，因為高中生有來自高考的壓力，每天有做不完的模擬考卷、習(xí)題集等，除了藝術(shù)類考生以外，學(xué)校為了升學(xué)率都在盡量壓縮與高考無關(guān)的藝術(shù)類課程。每周只安排一節(jié)美術(shù)課，甚至有的學(xué)校完全用其它的主課將它取締了。這給高中生學(xué)習(xí)美術(shù)、培養(yǎng)審美能力帶來重大影響，高中生的德、智、體、美、勞產(chǎn)生了缺失。高中時期不管是學(xué)習(xí)生活還是個人生活都是相當(dāng)無趣的，藝術(shù)教育的課程無疑會給枯燥無味的高中生活增加不少的趣味性，為了減輕來自高考的壓力，高中的美術(shù)課程中需要加入一些非常具有趣味性的東西。傳統(tǒng)教育在美術(shù)教育上還止步于枯燥的理論講解和簡單的繪畫技術(shù)。正如古人言“授人以魚不如授人以漁”，陶行知老先生認(rèn)為“先生的責(zé)任不在教，而在教學(xué)，而在教學(xué)生學(xué)”。除了理論和繪畫技巧的講解以外，美術(shù)老師要帶領(lǐng)學(xué)生去體會可以從生活中獲得什么來幫助自己在美術(shù)上的造詣，將生活故鄉(xiāng)的地方特色帶入到美術(shù)創(chuàng)作中來。比如，過年家里貼的年畫，教師可以通過講解年畫的故事由來去激發(fā)學(xué)生對年畫的二次創(chuàng)作。還有民間的剪紙藝術(shù)，周末有時間的話，教師可以帶領(lǐng)學(xué)生去這些民間藝人家里學(xué)習(xí)，然后教大家自己動手裁剪，比方說過年的時候剪好的作品就可以用來裝飾自家和鄰居家的窗戶，給父母、社區(qū)的老人帶去溫暖和關(guān)懷，讓他人也領(lǐng)悟到生活帶來的美好，學(xué)生自己也可以從中獲得美術(shù)貼近生活后發(fā)生的奇跡變化是多么的美好.

3.高中美術(shù)教學(xué)脫離生活經(jīng)驗

所有的藝術(shù)教育都是為了給人類的生活帶去美感，讓人類的生活更美好，給人類的精神生活帶去充足，不至于在物質(zhì)得到滿足之后又陷入精神的空虛。特別是高中學(xué)生時期，正是高中生樹立人生觀、價值觀的時候，必須要讓他們在各門科學(xué)之間得到全面的發(fā)展，只有全面接觸這些之后，高中生才會知道自己喜歡什么，愛好那一科?？梢园涯且豢飘?dāng)成以后自己職業(yè)的延續(xù)，當(dāng)成一輩子的職業(yè)。然而，有些高中教師在教授美術(shù)這門學(xué)科的時候，沒有把美術(shù)這門藝術(shù)與學(xué)生的生活經(jīng)驗聯(lián)系起來，總是一味地照本宣科，敷衍了事，似乎自己都提不起興趣去教學(xué)，那么這樣又如何讓自己的學(xué)生去喜歡、愛上這門藝術(shù)。教科書都很死板，而藝術(shù)是相當(dāng)有靈氣的，不能老是墨守成規(guī)，每個地方都會有自己的地方特色景點(diǎn)。比如，蘇州園林建筑、烏鎮(zhèn)的小橋流水人家、婺源的篁嶺油菜花梯田、湖南省岳陽市的岳陽樓等等，除了高三的學(xué)生以外教師完全可以組織一次寫生類的活動，這也是開展高中美術(shù)教育探究性教學(xué)模式的一個很生動的例子，可以大力推廣。藝術(shù)都是相通的，這些地方不僅有美術(shù)價值，在文學(xué)上、建筑學(xué)上都是具有相當(dāng)大的研究價值的。正如“一千個人眼中有一千個哈姆雷特的形象”一樣，學(xué)生用自己的雙眼把自己觀察到的視線內(nèi)的事物通過自己的畫筆將其表現(xiàn)出來。畫的創(chuàng)作者觀察的角度不同、個人的生活經(jīng)歷不同，畫作呈現(xiàn)出來的結(jié)果肯定也是不一樣的。藝術(shù)創(chuàng)作的不確定性讓生活變得驚奇，讓高中生對生活、對藝術(shù)充滿了期待。這在培養(yǎng)高中生在學(xué)習(xí)美術(shù)的過程中形成一個自己思考、觀察、揣摩從而發(fā)現(xiàn)生活之美的良好習(xí)慣，一個很好的培養(yǎng)高中學(xué)生思維模式的機(jī)會。

篇(2)

1 拓展科研能力

在現(xiàn)代教育的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制中,教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

1.1 繪畫藝術(shù):繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師要經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動,這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平。而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進(jìn)行科研,將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點(diǎn)、新課題,構(gòu)建起從感性體驗到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

1.2 科研論文:當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學(xué)一樣,科研也是教師個人的主體行為,要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達(dá)方式。所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平,運(yùn)用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。當(dāng)然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。

2 構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念

教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者,也是塑造新一代的靈魂工程師,教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響,因此,現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研,不斷探索和積累,構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先,作為美術(shù)教師要有總的、整體的藝術(shù)觀念,掌握正確的繪畫技法,形成正確的藝術(shù)觀念,盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次,要有良好的視覺感官,美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的,教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的,美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等,及時對學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題,更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識,能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。

從人類文化史來看,藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系,早在公元前6世紀(jì),古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想,畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源,提出了“黃金分割”的理論,并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去?？茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系,自古希臘開始以來,在文藝復(fù)興時期達(dá)到了高峰。例如,達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家,又是科學(xué)家和工程師,他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)·芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運(yùn)用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明,現(xiàn)代美術(shù)教師,除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外,更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念,推動藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。

3 建立和諧的師生關(guān)系

篇(3)

關(guān)鍵詞：美術(shù)教師教學(xué)理念科研能力和諧關(guān)系

美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學(xué)科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學(xué)的前提下，必須具備拓展科研的能力。

美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實踐，或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。

一、拓展科研能力

在現(xiàn)代教育的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制中，教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中，美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

①繪畫藝術(shù)：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進(jìn)行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點(diǎn)、新課題。構(gòu)建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

②科研論文：當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學(xué)一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達(dá)方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平，運(yùn)用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。

當(dāng)然，科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此，美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果，也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學(xué)，除了大量閱讀文學(xué)作品外，還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術(shù)的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

由此可見，端正科研態(tài)度，全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì)，是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。

二、構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念

教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研，不斷探索和積累，構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先，作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術(shù)觀念，盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的，教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的，美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識，能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。

從人類文化史來看，藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀(jì)，古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去?？茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系，自古希臘開始以來，在文藝復(fù)興時期達(dá)到了高峰。例如，達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家，又是科學(xué)家和工程師，他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)·芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運(yùn)用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術(shù)教師，除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外，更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念，推動藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。

三、建立和諧的師生關(guān)系

傳統(tǒng)教育中的師生關(guān)系有兩個突出特征：即信息傳遞方式的單向性和人格的不平等性，長期以來，知識一直是由教師傳授給學(xué)生的，從而形成了嚴(yán)格的教師關(guān)系。同時，中國文化一直傳頌“師道尊嚴(yán)”“一朝為師，終生為父”的古訓(xùn)，在這種情況下，通常把教育者看成是施教的主體，而教育對象則被看作是被動的客體。這種傳統(tǒng)的知識灌輸型的教育方式不僅扼殺了學(xué)生的創(chuàng)造性，也扭曲了他們的人格，根本談不上學(xué)生的個性自由，而學(xué)美術(shù)者恰恰需要的是創(chuàng)造性能力。所以在教學(xué)中應(yīng)尊重學(xué)生，承認(rèn)他們是有思想、有情感、有個人意識的與教師同等的個體，沒有高低、強(qiáng)弱之分。教師和學(xué)生都是教學(xué)活動中的主體，學(xué)生是學(xué)的主體。威廉姆·多爾（W.DOLL）對教師的界定是“平等首席”，是教育活動的組織者和指導(dǎo)者。而學(xué)生作為獨(dú)立主體，是教學(xué)活動的參與者、實踐者、思考者、創(chuàng)造者。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識，更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往，使學(xué)生在人與人的關(guān)系中，體驗到平等、自由、尊嚴(yán)、信任、理解、寬容、友情。同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導(dǎo)和建議，形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗。

所以，美術(shù)教師在工作之余，不僅要拓展科研，還要進(jìn)行大量的藝術(shù)實踐活動。從中培養(yǎng)自己的審美素質(zhì)和創(chuàng)作精神。更重要的是在教學(xué)中要構(gòu)建新的教學(xué)理念、和諧的師生關(guān)系并利用當(dāng)代社會高度的信息化使美術(shù)教育在完善個性、培養(yǎng)創(chuàng)造力、增強(qiáng)學(xué)生獨(dú)立性等方面有所作為。這些都是現(xiàn)代美術(shù)教師所必備的基本素質(zhì)。

參考文獻(xiàn)：

[1]陸有銓.躁動的百年——20世紀(jì)的教學(xué)過程.山東教育出版社，1997.

篇(4)

一、美術(shù)教師應(yīng)該具有追求完美的教學(xué)態(tài)度

“態(tài)度決定一切。(Attitudeiseverything.)”不僅是生活的規(guī)律,還是教育的規(guī)律。美術(shù)教師的本職工作就是美術(shù)教學(xué),而非美術(shù)創(chuàng)作。所以在教學(xué)過程中,要高質(zhì)量地完成教學(xué)任務(wù),實現(xiàn)教學(xué)目的,教師的教學(xué)態(tài)度是至關(guān)重要的。

教育,在一定意義上說,就是以教師積極的教學(xué)態(tài)度培養(yǎng)學(xué)生積極的人生態(tài)度的過程。教學(xué)態(tài)度實際上反映了教師的思想政治素質(zhì),一般有以下幾個維度:一是教學(xué)的熱情與投入。就是教師對自己的教學(xué)工作要有高度的敬業(yè)精神,這種敬業(yè)精神所散發(fā)的工作熱情不是一時間的心血來潮,而是要變?yōu)樯钚枰?是自己終生傾注的事業(yè)。一個人能否認(rèn)真地對待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個細(xì)節(jié),愛崗敬業(yè),提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態(tài)度的體現(xiàn)。一個對教學(xué)工作熱心的教師,“能發(fā)現(xiàn)最不起眼的學(xué)生身上微不足道的萌芽狀態(tài)因素,而機(jī)智肯定之,鼓勵之,預(yù)防之,或消除之既能提高教師的教育機(jī)智,又能補(bǔ)過某些教育上的失誤”[1]。教師的教學(xué)工作說到底是憑教師的責(zé)任感來完成的。教學(xué)工作是一種精神的奉獻(xiàn)。一個教師只要有了甘于奉獻(xiàn)的精神,就會有無私的投入。事實上,那種不愿意花時間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術(shù)教師只是在應(yīng)付教學(xué),這種態(tài)度是對學(xué)生極不負(fù)責(zé)的表現(xiàn)。二是教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)與治學(xué)。美術(shù)教師對教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該達(dá)到精通、能講、善畫、會做,并能創(chuàng)造性地開展教學(xué)。這就要求美術(shù)教師具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)作風(fēng),對教材不能似是而非,對知識不能一知半解,講授知識更不能出錯。在學(xué)生心目中,教師講的一切知識都是對的或是真理,所以教師一旦出錯,就將危害學(xué)生終身。教師若發(fā)現(xiàn)自己講錯,就要勇敢地向?qū)W生說明或更正,這并不會影響教師的威信和尊嚴(yán),反而會讓學(xué)生更加尊敬你。

因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時刻愛護(hù)學(xué)生,尤其是在面對來自校內(nèi)外的貌似“科學(xué)”或“先進(jìn)”的種種誘惑和“脅迫”時,要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態(tài)度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學(xué)工作。

二、美術(shù)教師應(yīng)該具有拓展科研的能力

教育科學(xué)研究不只是教育理論工作者的事情,美術(shù)教師也應(yīng)該具備初步的教育科學(xué)研究能力,這對于現(xiàn)代社會具有現(xiàn)實的指導(dǎo)意義。美術(shù)教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問題,只有懂得如何教,才能會教;只有懂得科研,才能研究教育的規(guī)律和教育的發(fā)展[2],也才能真正促進(jìn)美術(shù)教育的進(jìn)步。美術(shù)教師應(yīng)具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學(xué)資料與信息的能力,開展教學(xué)實驗、教學(xué)改革的能力,承擔(dān)美術(shù)教學(xué)研究課題的能力,美術(shù)創(chuàng)作的能力和編寫教材和撰寫學(xué)術(shù)論文的能力。在教學(xué)活動中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

(一)繪畫藝術(shù)。繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動,可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,所以我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進(jìn)行科研,將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點(diǎn)、新課題[3],構(gòu)建起從感性體驗到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

(二)科研論文。當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學(xué)一樣,科研也是美術(shù)教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達(dá)方式,所以美術(shù)教師應(yīng)提高論文撰寫水平,運(yùn)用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。

當(dāng)然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,就必須博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學(xué)術(shù)信息,要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學(xué),除了大量閱讀文學(xué)作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品。他曾講過,在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術(shù)的愛好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

因此,全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì),是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。

三、美術(shù)教師應(yīng)該做到呼喚教育生活的和諧

人類之所以偉大,在于只有人類能夠組成社群,這使人超越了自然性而形成了社會性的本質(zhì)。具備這一本質(zhì)后,人已經(jīng)無法回到茹毛飲血的時代,自然性的衰退使個人簡直無法孤獨(dú)。尤其是社會分工的精細(xì)化,使人一方面發(fā)展了獨(dú)具個性的才能,另一方面對他人的依賴性日益增加,以至于人類社會強(qiáng)大到足以改造自然,而作為個體的人卻在生存的高壓中顯得無比渺小。因此,絕對的自私如今簡直是不可能的,當(dāng)今以合作為基礎(chǔ)的教育生活亦是如此。這就要求教師善待學(xué)生、善待家長、善待同事和善待領(lǐng)導(dǎo)。在這些方面,建立和諧的師生關(guān)系是當(dāng)代教師角色的重大改變。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識,更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往,使學(xué)生在人與人的關(guān)系中,體驗到平等、自由、尊嚴(yán)、信任、理解、寬容、友情,同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導(dǎo)和建議,形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗。只有教師力行和諧教育生活的準(zhǔn)則,學(xué)生才不會是可有可無的工具,而是被善待的顧客;家長是消費(fèi)者,他們的權(quán)利應(yīng)該獲得充分的尊重和滿足;同事之間的關(guān)系不再緊張,而是讓教育生活更富有理性。否則,個體的自然性與社會性必然會產(chǎn)生沖突,從而痛楚一生。

篇(5)

關(guān)鍵詞：陶瓷，陶瓷史，工藝美術(shù)

 

中國最早的陶瓷是青瓷,發(fā)現(xiàn)于山西夏縣東下馮龍山文化遺址中,距今約4200年。隨著中國原始藝術(shù)的第一繁榮時期的結(jié)束，迎來了新石器時代工藝彩陶的第二繁榮期的來臨。

仰韶文化彩陶最早出現(xiàn)在河南省淹仰韶村發(fā)現(xiàn)。其中有半坡型彩陶，首先發(fā)現(xiàn)西安東郊半坡村，分布地區(qū)集中在關(guān)中平原。彩陶以黑色與紅色為主。裝飾圖案有人面紋、魚紋、鹿紋、蛙紋等。而中晚期的魚紋從靜態(tài)轉(zhuǎn)為動態(tài)，不在注重形態(tài)，通過對口，眼腮尾鰭的描繪來表現(xiàn)魚的動態(tài)。半坡型彩陶鐘情于幾何紋樣的造型。說明了我們祖先的抽象造型能力。廟底溝型彩陶首先發(fā)現(xiàn)于河南陜縣廟底溝。主要分布在陜西中地區(qū)。廟底溝型彩陶整體造型的線條極為流暢。裝飾圖案多采用圓弧線，直線和點(diǎn)。構(gòu)成雅致流美的神韻。馬家窯型彩陶是廟底溝的延續(xù)和發(fā)展。首次發(fā)現(xiàn)于甘薯馬家窯。碩士論文，陶瓷史。。馬家窯型彩陶整體風(fēng)格是豪邁、大氣，有著極強(qiáng)的動勢。圖案中，大量出現(xiàn)平行線，平等圓弧線，同心圓，在漩渦式的滾動中所有出現(xiàn)在圓點(diǎn)，恰恰又產(chǎn)生出靜態(tài)美。

到了夏、商、西周時期，陶瓷制作工藝大大提高，而且窖場規(guī)模也不斷擴(kuò)大。由于商飲酒之風(fēng)盛行，所以陶質(zhì)酒器很多如：觚( gu )、尊、壺、爵( jue)等。到了西周，陶質(zhì)的酒器明顯減少。裝飾手法上更注重部位的選擇比例的權(quán)衡虛實，繁簡的搭配在這個時期已經(jīng)體現(xiàn)出來。這個時期隨著三層花，理性色彩的增強(qiáng)以及竊曲紋，波紋，重環(huán)紋，瓦紋等的出現(xiàn)更好的體現(xiàn)了夏商西周時期工藝的提高。

秦漢時期是中國社會的重大轉(zhuǎn)折時期，也是一個大融合的時代；秦漢工藝美術(shù)是以強(qiáng)盛的打帝國為背景的大一統(tǒng)美術(shù)。以儒教思想為背景的禮教美術(shù)和以人生享樂為背景的神仙美術(shù)。其中，漢朝的陶瓷工藝有較高成就的有：釉陶，青瓷，彩繪陶，陶塑等。漢末晉初最好的青瓷窯是越窯。胎質(zhì)堅硬，胎色灰白。這個時期的主要瓷器是青瓷?；撅L(fēng)格是清雅，裝飾紋樣的舒緩，釉色清新可人。

三國，兩晉，南北朝時期則以佛教美術(shù)的興起哲學(xué)思想進(jìn)入藝術(shù)領(lǐng)域，本時期主要以清淡，玄學(xué)，竹林七賢為主要的風(fēng)格。大量的出現(xiàn)白瓷、青瓷。瓷是由陶演變發(fā)展而來的。與前面提到的陶有著本資的區(qū)別： 1.原料不同。陶用黏土，瓷用瓷土。2.燒制溫度不同。陶器低，在800℃左右。3.質(zhì)地不同。陶器質(zhì)地松脆，有微孔；瓷器質(zhì)地細(xì)密，敲擊聲脆如金屬聲。碩士論文，陶瓷史。。

隋唐時期是中國工藝史上的又一個高峰時期。無論是陶瓷上的南北交流清白并重，還是金屬器皿上的中外合璧，都表現(xiàn)出匠師那種“不薄技術(shù)，愛藝術(shù)，不薄今人愛古人”的內(nèi)在追求與氣質(zhì)。創(chuàng)造了開放的華美時代。

隋朝的白瓷，釉色光潤。以青瓷為主流產(chǎn)品。唐三彩女傭的出現(xiàn)在世界上享有極高的聲譽(yù)。唐三彩女傭那雍容華貴的大家風(fēng)范，實在是大唐包容一切外文化的象征。唐三彩是唐代彩色釉陶的通稱。多用白色粘土做胎；以含銅，鐵,鈷,錳等金屬元素的礦物質(zhì)為著色劑，配制低溫釉，施于胚體表面在800—1000℃左右低溫中燒成。其彩色并不僅限于三種顏色，一般有綠、黃、藍(lán)、白、紫等多種色彩，但以黃、白、綠為主。唐三彩主要用于隨葬。常見的有瓶、缽、罐、盤、杯、碗、枕等普通生活器皿，此外還有各種動物和人傭及建筑家具等。

隨著市民生活的需求和商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，兩宋的工藝美術(shù)呈現(xiàn)出欣欣向榮的蓬勃?dú)庀?。這時期出現(xiàn)了宋代的五大名窯：汝、官、哥、均、定。

1.汝窯（以燒造青瓷為主），天青色，天青色在色彩上介于綠色和藍(lán)色之間，既有藍(lán)色之冷又有綠色之溫。汝窯瓷器樸素、高雅是統(tǒng)治者沉淀于安逸享受的現(xiàn)實反應(yīng)。體現(xiàn)了平淡、蕰籍之美。

2.官窯，胎有灰、黑和米黃數(shù)種，紋片大、小均有，釉色有粉青、米黃、深米黃等。北宋官窯窯址未明，南宋修內(nèi)司官窯及郊壇下官窯窯址在杭州鳳凰和烏龜山。碩士論文，陶瓷史。。

3.哥窯（龍泉窯），釉色有粉青，灰青，米黃之分，以灰青為主，釉面布滿龜裂的裂片，有開片。弊病稱為了一種紋理，好像冰裂變化萬千形成自然雅致的天趣。

4.鈞窯，在河南禹縣，有天青、月白、灰藍(lán)、海棠紅、玫瑰紫等色。藝術(shù)特點(diǎn)為：“夕陽紫翠忽成嵐”天青色于玫瑰紫色交織，釉色美如朝暉。銅的運(yùn)用高溫形成意想不到的藝術(shù)效果。

5.定窯，是五大名窯中唯一燒的白瓷，兼燒黑釉，綠釉醬釉。地址在河北曲陽。釉層薄而滑膩滋潤。釉色白中微微閃黃，好似古代婦女薄施粉黛。給人以柔潤，恬美的美感。碩士論文，陶瓷史。。

南宋 足洗和明永樂、窖青花纏枝山茶紋扁壺都為上海博物館的珍藏品。反映了當(dāng)時的社會文化。碩士論文，陶瓷史。。

兩宋時期瓷的發(fā)展有兩大特征，一是南北瓷都在發(fā)展；二是官窯，民窯都在發(fā)展而元瓷的發(fā)展則集中在江西景德鎮(zhèn)的發(fā)展上。其主要工藝是青花，釉里紅，中國書畫藝術(shù)與中國陶瓷工藝得以充分完美的結(jié)合。這是景德鎮(zhèn)瓷工藝的重大貢獻(xiàn)。而且元代還燒制高溫卵白釉、紅釉、藍(lán)釉。碩士論文，陶瓷史。。

到了明朝，景德鎮(zhèn)瓷器獨(dú)領(lǐng)。主要瓷器品種為：青花、釉里紅、五彩、琺瑯彩、粉彩。極具宮廷貴族氣象的典雅，其突出代表要數(shù)五彩冰梅蝶紋瓷瓶了。圈足與瓶頸裝飾帶采用紅綠相間的民間抽象、寫意的表現(xiàn)手法，與肩、腹、腰部的冰梅蝶的主體紋飾形成強(qiáng)烈的對比，色調(diào)雅致而明潔。清朝的宜興紫砂壺制作的一個突出特點(diǎn)，就是文人雅士的積極參與其中。書畫與紫砂壺的關(guān)系更加的密切，同時也反應(yīng)了紫砂壺制作更加文人化了。

一部陶瓷史，就是一部中國古文明史和審美史的縮影。由于每個歷史時期的制作工藝和審美感受的差異，從而形成不同的陶瓷裝飾形式。各個歷史時期都有閃現(xiàn)時代光輝的精美之作，體現(xiàn)了各個時期的陶瓷發(fā)展特點(diǎn)。陶瓷燒制是一門博大精深的文化。隨著歷史的發(fā)展，陶瓷工藝也將展開新的一頁。技術(shù)與時代完美結(jié)合，相信陶瓷事業(yè)將會變得更加輝煌。

參考文獻(xiàn)：

[1]海天.中國工藝美術(shù)簡史[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，2005

篇(6)

藝術(shù)學(xué)術(shù)論文內(nèi)容

摘要：對于職業(yè)院校而言，如果在美術(shù)教育中忽略了設(shè)計意識的培養(yǎng)，而一味的去追求繪畫性或者是視覺美，那么就與 普通美術(shù)教學(xué)沒有了區(qū)別，久而久之，美術(shù)設(shè)計教育也就名存實亡。所以，對于職業(yè)院校美術(shù)設(shè)計專業(yè)來說，必須要在教學(xué)中強(qiáng)化設(shè)計意識，在教學(xué)的各個環(huán)節(jié)中都要貫穿設(shè)計的理念，只有這樣，職業(yè)院校美術(shù)教學(xué)才能達(dá)到教育目標(biāo)。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教育、繪畫、教學(xué)

一、設(shè)計意識在美術(shù)教育中的作用

與普通美術(shù)院校不同，職業(yè)院校美術(shù)教育培養(yǎng)人才的目標(biāo)不是培養(yǎng)專業(yè)的繪畫人才，而是具有設(shè)計能力的應(yīng)用型人才。普通美術(shù)學(xué)院以追求藝術(shù)為目的，教學(xué)成果以美術(shù)作品體現(xiàn)出來，能夠陶冶人的情操，使人賞心悅目，是為了滿足人們的精神需求。而職業(yè)院校美術(shù)設(shè)計是關(guān)系到人們的日常生活、生產(chǎn)活動，是為了滿足人 們的物質(zhì)需要服務(wù)的。對于設(shè)計而言，不同的人在不同的時期有不同的認(rèn)識，但相同的一點(diǎn)是設(shè)計的可操作性和實用性，是為了生產(chǎn)產(chǎn)品。

二、培養(yǎng)學(xué)生設(shè)計意識的方法

(一)從美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練培養(yǎng)

對于美術(shù)專業(yè)來說，基礎(chǔ)訓(xùn)練包含色彩和素描兩個項目。素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，在設(shè)計專業(yè)課程中，如果只能實現(xiàn)對學(xué)生的審美能力、造型能力和表現(xiàn)能力的培養(yǎng)是不夠的，應(yīng)建立在這幾個方面的基礎(chǔ)上，對學(xué)生的創(chuàng)造性思維進(jìn)行培養(yǎng)。所以，設(shè)計專業(yè)的基礎(chǔ)訓(xùn)練是服務(wù)于設(shè)計的，美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練也應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生的設(shè)計 意識。

在以往的美術(shù)教學(xué)中，基礎(chǔ)訓(xùn)練通過寫生來實現(xiàn)學(xué)生的寫實能力培養(yǎng)，對物象的自然狀態(tài)進(jìn)行表現(xiàn)。而設(shè)計專業(yè)中的基礎(chǔ)訓(xùn)練，不能只停留在繪畫的層面，要在繪畫層面的基礎(chǔ)上增加自己的主觀意識，這種主觀意識就是設(shè)計意識，這就比傳統(tǒng)的美術(shù)基本功訓(xùn)練的要求更高、更難。也就是說，設(shè)計專業(yè)的基礎(chǔ)訓(xùn)練不但要具備 傳統(tǒng)的美術(shù)基本功訓(xùn)練，還要表現(xiàn)出設(shè)計意圖。追求的不是與對象畫的一模一樣，而重點(diǎn)在于如何去畫。

為實現(xiàn)這一教學(xué)目標(biāo)，需要對傳統(tǒng)的基礎(chǔ)教學(xué)進(jìn)行改善，打破傳統(tǒng)的繪畫觀念，就素描而言，傳統(tǒng)觀念認(rèn)為設(shè)計素描就是結(jié)構(gòu)素描。實際上不管是線性素描、結(jié)構(gòu)性素描或是全因素素描，主要能夠表現(xiàn)出作者的設(shè)計意圖，都可以理解為服務(wù)于設(shè)計理念的設(shè)計素描。不同形式的素描表達(dá)的只是訓(xùn)練目的，本身不具有任何意 義，重點(diǎn)是在素描的過程中，學(xué)生追求的是什么，是被動的去畫還是主動的去畫的問題。不管是素描還是色彩，在訓(xùn)練中都應(yīng)該增加自己的設(shè)計意圖，強(qiáng)化設(shè)計意識，才能真正的實現(xiàn)設(shè)計課的訓(xùn)練目的。

(二)培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

職業(yè)院校培養(yǎng)人才的標(biāo)準(zhǔn)之一就是實用型，因此在美術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)中，要突出設(shè)計意識的培養(yǎng)，強(qiáng)化設(shè)計意識的關(guān)鍵在于對學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。所謂創(chuàng)造性思維，也就是設(shè)計性思維。職業(yè)院校美術(shù)設(shè)計專業(yè)培養(yǎng)學(xué)生的首要目標(biāo)就是創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，這樣學(xué)生才能主動的學(xué)習(xí)、主動的實踐、主動的設(shè)計。也只有具備 了創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，職業(yè)院校美術(shù)設(shè)計專業(yè)的教學(xué)才能更具前瞻性。新世紀(jì)高等院校教育的特點(diǎn)之一就是創(chuàng)新，這也是全國教育改革的目標(biāo)。美術(shù)設(shè)計專業(yè)如果只注重對學(xué)生技能的培養(yǎng)是不夠的，還應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生的設(shè)計能力和創(chuàng)造性思維，主要原因在于美術(shù)設(shè)計本身就是一種思維活動的過程。

要將學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)在實際教學(xué)中進(jìn)行落實，就要突破傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)的固有模式，建立起與當(dāng)前人才需求相適應(yīng)的教學(xué)模式。首先，應(yīng)該樹立起正確的觀念，才能指導(dǎo)教學(xué)的開展，用創(chuàng)造性思維去教學(xué)，才能對學(xué)生的創(chuàng)造性思維進(jìn)行培養(yǎng)。隨著新科技、新工藝、新材料的不斷更新，為了拓展學(xué)生的視野和知識面，在 設(shè)計教學(xué)中，要將這些新的元素引入其中，這樣才能更加豐富學(xué)生的知識積累，才能與時代的發(fā)展相適應(yīng)。只有對教育理念不斷的進(jìn)行更新，樹立起培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維的觀念，在教學(xué)中最大限度的開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，在教學(xué)中樹立設(shè)計意識，才能使職業(yè)院校美術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)取得更好的成果。

三、結(jié)束語

總而言之，職業(yè)院校基礎(chǔ)美術(shù)教育中，培養(yǎng)學(xué)生的設(shè)計意識是服務(wù)于美術(shù)設(shè)計專業(yè)的，在教學(xué)過程中，教師要加強(qiáng)對學(xué)生設(shè)計意識的訓(xùn)練，體現(xiàn)出職業(yè)院校美術(shù)設(shè)計專業(yè)的教學(xué)特色。為了強(qiáng)化學(xué)生的設(shè)計意識，要從基礎(chǔ)美術(shù)訓(xùn)練抓起，在教學(xué)的全過程中貫穿美術(shù)設(shè)計意識的理念，使職業(yè)院?；A(chǔ)美術(shù)教育培養(yǎng)實用型人才的 目標(biāo)落到實處。

如何寫好開題報告

一、選題的依據(jù)、意義和理論或?qū)嶋H應(yīng)用方面的價值：

(一)課題的選題依據(jù)

1、課題的來源：來源于各類科研項目、特定的工作任務(wù)

2、選題的依據(jù)：理論依據(jù)：課題所處的學(xué)術(shù)體系以及在該體系內(nèi)的位置 現(xiàn)實依據(jù)：作者所處的學(xué)術(shù)環(huán)境、個人的研究方向和專業(yè)取向

(二)選題在理論或?qū)嶋H應(yīng)用方面的價值

1、本課題在理論方面的價值

2、本課題在實際應(yīng)用方面的價值

3、本課題可能達(dá)到的專業(yè)水平和學(xué)術(shù)高度

二、本課題在國內(nèi)外的研究現(xiàn)狀：

(一)國外研究現(xiàn)狀

(具體內(nèi)容見文獻(xiàn)綜述的相關(guān)部分，在此不必過多列舉具體成果名稱，只做宏觀概述)

(二)國內(nèi)研究現(xiàn)狀

(具體內(nèi)容見文獻(xiàn)綜述的相關(guān)部分，在此不必過多列舉具體成果名稱，只做宏觀概述)

三、課題的研究內(nèi)容與擬采取的方法：

(一)研究內(nèi)容：大體與論文的章節(jié)保持一致，所以此處實際上就是將帶有二級目錄的論文提綱列出了。

1、**，其中包括**、**、……等方面。

2、**，其中包括**、**、……等方面。

3、**，其中包括**、……等方面。

(二)研究方法：

1、科學(xué)理性、全面系統(tǒng)的思維方法：歸納與演繹相結(jié)合、抽象與具體相結(jié)合、分析與綜合相結(jié)合、邏輯與歷史結(jié)合。

2、基礎(chǔ)性的研究方法：文獻(xiàn)學(xué)(包括輯佚、辨?zhèn)蔚?、比較學(xué)等研究方法，以及調(diào)查、采訪、觀摩、搜集等實踐方法。

3、課題所屬學(xué)科的宏觀性的研究方法：美術(shù)學(xué)、藝術(shù)學(xué)、人類學(xué)、考古學(xué)、形態(tài)學(xué)、圖像學(xué)、文化學(xué)、材料學(xué)等學(xué)科的研究方法。

4、課題所屬學(xué)科的具體性的研究方法：美術(shù)考古學(xué)、美術(shù)人類學(xué)、美術(shù)形態(tài)學(xué)、美術(shù)文化學(xué)、美術(shù)史學(xué)、美術(shù)批評學(xué)等學(xué)科的研究方法。

四、課題研究中的主要難點(diǎn)以及解決的方法：

(一)課題研究的主要難點(diǎn)：即論文的重點(diǎn)章節(jié)，重點(diǎn)章節(jié)一般就是課題的難點(diǎn)和學(xué)術(shù)核心，是最能夠出彩的地方。

1、難點(diǎn)一，包括**、**等方面，其中**的研究難度最大。

2、難點(diǎn)二，包括**、**等方面，其中**的研究難度最大。

(二)難點(diǎn)的解決方法：

1、理論分析：收集整理相關(guān)的文獻(xiàn)資料，通過對資料的收集、整理、閱讀、選擇、提煉、總結(jié)。

2、實踐考察：有針對性的進(jìn)行考察和走訪調(diào)研，針對實物文本實地觀摩、測量、比對等研究。

3、系統(tǒng)推演：縱向掌握本課題發(fā)展的歷史，以及橫向掌握本課題的不同研究角度，對此進(jìn)行系統(tǒng)化。

4、歸納總結(jié)：通過系列的個案分析，形成正確認(rèn)識并將認(rèn)識進(jìn)行理論化和系統(tǒng)化。

五、論文工作日程計劃

(大體分為三階段，每個階段也可再具體劃分多個時間節(jié)點(diǎn))：

1、**年*月-*年*月:前期工作階段，完成課題調(diào)研，具體要完成調(diào)研報告、文獻(xiàn)綜述、開題報告三項工作。

2、**年*月-*年*月:中期工作階段，完成論文撰寫，具體要完成論文提綱、論文一稿、二稿、三稿等四項工作。

3、**年*月-*年*月:后期工作階段，完成課題總結(jié)，具體完成網(wǎng)絡(luò)、結(jié)題答辯、公開發(fā)表等三項工作。

六、參考文獻(xiàn)：

內(nèi)容和要求與文獻(xiàn)綜述一致，可以把文獻(xiàn)綜述的參考文獻(xiàn)復(fù)制粘貼過來，進(jìn)而再做進(jìn)一步的優(yōu)化。注：

篇(7)

我們于2008年開始從事《挖掘地方美術(shù)資源，開展鄉(xiāng)土美術(shù)教育》研究，其間得到了相關(guān)部門的大力支持，歷時近3年時間，已完成了預(yù)期的研究目標(biāo)，現(xiàn)結(jié)題匯報如下：

一、課題提出的背景：

1、美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)非常重視課程資源的開發(fā)與利用。美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)指出：“盡可能運(yùn)用自然環(huán)境資源（如自然景觀、自然材料等）以及校園和社會生活中的資源（如活動、事件和環(huán)境等）進(jìn)行美術(shù)教學(xué)?！痹诨A(chǔ)教育新課程改革中，國家、地方、學(xué)校三級課程管理方式的實施，為校本課程的建設(shè)提供了有效保障，并要求“教材編寫要有開放性和彈性，鼓勵教師積極、大膽地開發(fā)地方課程資源”。美術(shù)教育的培養(yǎng)目標(biāo)，應(yīng)該是鼓勵學(xué)生在感受、體驗、參與、探究，思考和合作等學(xué)習(xí)活動的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步學(xué)習(xí)基本的美術(shù)知識與技能，體會美術(shù)學(xué)習(xí)的過程和方法，形成有益于個人和社會的情感、態(tài)度和價值觀。美術(shù)教學(xué)要特別重視激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力，教師要積極創(chuàng)設(shè)寬松的學(xué)習(xí)環(huán)境，通過思考、討論、實踐，創(chuàng)造性地運(yùn)用美術(shù)知識，開展美術(shù)活動。本課題的研究適應(yīng)了這一需要。

2、自改革開放以來，我國美術(shù)教育事業(yè)迅速發(fā)展，全國統(tǒng)編教材內(nèi)容涵括美術(shù)概念的各個方面，各地方又應(yīng)實際情況補(bǔ)充了鄉(xiāng)土教材。地方性的鄉(xiāng)土美術(shù)文化立足于本土而適應(yīng)本土民間民俗習(xí)慣，以體現(xiàn)地方民族特色，因而具有強(qiáng)大的生命力而不被其他形式所同化。補(bǔ)充鄉(xiāng)土美術(shù)文化教育，聯(lián)系生活實際，讓學(xué)生了解當(dāng)?shù)厣鐣c經(jīng)濟(jì)文化、歷史的發(fā)展，更新美術(shù)教學(xué)觀念，使美術(shù)教育不斷適應(yīng)社會多元化發(fā)展的要求。

3、時代賦予教育工作者傳承和弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的使命。隨著工業(yè)化、城市化的飛速發(fā)展，人民生活條件的改善，生活方式的改變，特別是商業(yè)文化的沖擊，許多古建筑正在加速消亡。因此搶救、保護(hù)、傳承、弘揚(yáng)民間文化刻不容緩。《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》明確提出我們的美術(shù)教育要“引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流”，“培養(yǎng)學(xué)生對祖國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛”。因此在教學(xué)活動中，教師應(yīng)積極引導(dǎo)學(xué)生走出校園、走進(jìn)社區(qū)、走進(jìn)社會、走進(jìn)大自然，走進(jìn)中國民間美術(shù)文化，去感知、體驗、保護(hù)、傳承、弘揚(yáng)民間美術(shù)特色文化。

二、課題研究的主要內(nèi)容：

本課題研究將分二條線六個類別按中學(xué)組、小學(xué)組共十二個點(diǎn)進(jìn)行（含人員分工）。

第一條線：從興化的人文自然景觀中窺探鄉(xiāng)土美術(shù)文化，以人文景觀為線索進(jìn)行鄉(xiāng)土美術(shù)教育。負(fù)責(zé)人：陳麗萍李霞

1.第一類是以古建筑為主體的傳統(tǒng)人文景觀。負(fù)責(zé)人：顧建英馮云仇越

2.第二類是以現(xiàn)代建設(shè)為主體的新人文景觀。負(fù)責(zé)人：楊東玲譚森翟建云

3.第三類是在具有詩情畫意的自然風(fēng)光。負(fù)責(zé)人：平勤香劉濤 朱健鳳

第二條線：從興化的歷史文化名人中尋繹書畫名家，在相關(guān)課題研究中進(jìn)行鄉(xiāng)土美術(shù)教育。負(fù)責(zé)人：楊平興蔡崢周宇

4.自南宋至清末，從這里走出了262個舉人、93名進(jìn)士、1名狀元。僅明代，就出了高谷、李春芳、吳甡三任宰相……其中，興化書畫界名家濟(jì)濟(jì)，代不乏人。據(jù)相關(guān)史籍記載，自宋、元、明、清至民國時期，大約產(chǎn)生各類書畫家600余名。負(fù)責(zé)人：徐愛明 曹霞 戴云娟

5.明代有高谷、李春芳、宗臣、陸西星等書法家，被載入及明代學(xué)者筆記、《中國書畫家大辭典》中。負(fù)責(zé)人：凌軍馮云朱俊

6.乾隆年間，書畫家李鱓(復(fù)堂)、鄭燮(板橋)更是“揚(yáng)州八怪”的重要代表人物。負(fù)責(zé)人：施雙紅倪恒祥張海濤

三、課題研究的主要做法：網(wǎng)絡(luò)搜索、專家走訪、座談、講座、實地考察、史料研究、實驗課、研究課等。

四、預(yù)期課題中期成果：

1、與課題相關(guān)的論文

2、地方文化資源開發(fā)利用的專題教案設(shè)計

3、地方文化資源開發(fā)利用的專題課件設(shè)計

4、地方文化資源開發(fā)利用的專題優(yōu)質(zhì)課

5、專著：《挖掘地方美術(shù)資源，開展鄉(xiāng)土美術(shù)教育》（教學(xué)案例集）初稿

6、論文專集初稿

五、課題最終研究成果：

1、課題終期研究報告

2、課題理論研究專輯

3、課題實踐過程材料

4、課題影像資料

5、興化歷史文化名人書畫藝術(shù)賞析圖庫

6、專著：《挖掘地方美術(shù)資源，開展鄉(xiāng)土美術(shù)教育》（教學(xué)案例集）

7、《挖掘地方美術(shù)資源，開展鄉(xiāng)土美術(shù)教育論文集》

8、成立興化市第二實驗小學(xué)歷史文化名人研究會

9、 以“我知道的興化市歷史文化名人”為主題的硬筆書法大賽及作品集。

10、舉辦興化市水鄉(xiāng)風(fēng)光為主題的師生書畫、攝影作品展。

六、最終成果轉(zhuǎn)化：

1、通過展示課向推廣、展示研究成果。

2、通過研究課尋求新的突破。

3、通過鄉(xiāng)土教材傳承地方文化。

4、通過專集宣傳興化市美術(shù)教師群體及其科研能力和研究成果。