美術(shù)設(shè)計風(fēng)格精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇美術(shù)設(shè)計風(fēng)格范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

【關(guān)鍵詞】國內(nèi)動畫；美術(shù)設(shè)計風(fēng)格；探析

動畫美術(shù)的設(shè)計包含著很多的內(nèi)容，它不僅僅是動畫人物的設(shè)計，他還包含著動畫背景以及場景的設(shè)計等。好的美術(shù)設(shè)計可以讓一整個作品變得生動形象，在對作品進行美術(shù)設(shè)計的時候，作者的全部藝術(shù)思想也都會隨著設(shè)計展示出來。獨具特色的美術(shù)設(shè)計風(fēng)格也一定會吸引到更多的關(guān)注。

一、動畫美術(shù)設(shè)計與動畫美術(shù)設(shè)計風(fēng)格的概念

1.動畫美術(shù)設(shè)計與動畫美術(shù)設(shè)計風(fēng)格的含義。動畫美術(shù)設(shè)計包含很多方面的設(shè)計，有人物角色的設(shè)計、動畫背景設(shè)計以及場景設(shè)計等。動畫美術(shù)設(shè)計風(fēng)格代表著導(dǎo)演對于整部作品所傾注的創(chuàng)意也代表著美術(shù)設(shè)計師的全部心力。每一位設(shè)計師在進行動畫美術(shù)設(shè)計時都應(yīng)該要綜合的運用多種不同的元素，盡量讓動畫在呈現(xiàn)上有自己特有的風(fēng)格和創(chuàng)意。

2.動畫美術(shù)設(shè)計的要素。在動畫美術(shù)設(shè)計中也包含著多種多樣的要素，但是最基本的應(yīng)該要數(shù)美術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)。美術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)也是整個美術(shù)設(shè)計中最重要的一個要素，它不僅僅是要具備基礎(chǔ)的繪畫能力，更多的是要說明美術(shù)設(shè)計師對于圖形的認(rèn)知與表示，然后把自己獨有的思維創(chuàng)意表現(xiàn)在現(xiàn)實生活中。對于一名美術(shù)設(shè)計師來說，創(chuàng)意就是支撐他創(chuàng)作的全部動力，如果一名美術(shù)設(shè)計師他的設(shè)計基礎(chǔ)很差那他就不能把自己的創(chuàng)意盡情的展示出來，那他就更不會有什么美術(shù)設(shè)計的風(fēng)格。除此之外，在美術(shù)設(shè)計的要素中還有一個比較重要的要素，就是對動畫腳本的把控以及定影基礎(chǔ)。要對劇本有足夠深的了解才能對角色有充分的認(rèn)識。定影基礎(chǔ)是指要充分的掌握動畫的鏡頭，還有動作鏡頭中的語言，這些在電影里面呈現(xiàn)的會比較多一點，所以對于美術(shù)設(shè)計師來說充分了解電影的語言也是十分重要的。

二、國內(nèi)動畫美術(shù)設(shè)計風(fēng)格的現(xiàn)狀

從我國的動畫產(chǎn)業(yè)中可以看出我們國家美術(shù)設(shè)計的風(fēng)格是具有多樣性的，這些大概跟我們國家的傳統(tǒng)文化以及民族精神有著很深的聯(lián)系。眾所周知，就動畫產(chǎn)業(yè)來說日本與歐美還是發(fā)展的比較的好的，與他們相比我們國家的動畫產(chǎn)業(yè)還是有很大的提升空間，所以在動畫產(chǎn)業(yè)上我們還是可以多向日本和歐美國家學(xué)習(xí)的，不過在借鑒的過程中我們也不能忘記了自己本土的特色，不要一味的“拿來”，卻失掉了自己特有的韻味。其實現(xiàn)階段我國在動畫設(shè)計上已經(jīng)有點太偏向日美了，看不出來有太多的本國元素。雖然在設(shè)計上比較偏向日美但是我們的制作技術(shù)還沒有達到別人的水平，長期以往我國的動畫產(chǎn)業(yè)就會因為別國動畫產(chǎn)業(yè)的沖擊而徹底失去自己發(fā)展的方向。如果我國想要重新找回自己發(fā)展的方向，就要在動畫美術(shù)風(fēng)格的設(shè)計中多加上一些我們自己特有的元素。其實我們國家中也有很多民族特色鮮明的元素，就比如說水墨元素，水墨元素也可以跟動畫美術(shù)設(shè)計很好的結(jié)合在一起，這種做法不僅是我國在動畫美術(shù)設(shè)計上的一次創(chuàng)新也是我們傳承傳統(tǒng)文化的一個好的途徑。

三、就國內(nèi)動畫美術(shù)設(shè)計風(fēng)格提出建議

1.要注重傳統(tǒng)理念與現(xiàn)念相結(jié)合。隨著時代的發(fā)展人們的觀念也會有一些變化，設(shè)計師在進行動畫美術(shù)風(fēng)格的設(shè)計中，要注重把傳統(tǒng)的理念與現(xiàn)念結(jié)合在一起。就傳統(tǒng)理念而言我們應(yīng)該取其精華、棄其糟粕，把傳統(tǒng)理念中優(yōu)秀的文化借鑒過來。就現(xiàn)念來說它也可能是從傳統(tǒng)理念中更新出來的，但是它也不是對傳統(tǒng)理念一味的否定，把優(yōu)秀的傳統(tǒng)理念與優(yōu)秀的現(xiàn)代結(jié)合在一起一定可以體現(xiàn)國內(nèi)美術(shù)設(shè)計風(fēng)格的個性化。

2.要注重動畫產(chǎn)業(yè)的商業(yè)價值。隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展，動畫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)有了更高的商業(yè)價值，在商業(yè)利益的驅(qū)動下，國內(nèi)的美術(shù)設(shè)計風(fēng)格一定會更有自己的特色。現(xiàn)階段由于傳播媒介的發(fā)展使得動畫產(chǎn)業(yè)有了更好的宣傳平臺，隨著動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展使得相關(guān)產(chǎn)業(yè)也隨之一起發(fā)展，這也就擴大了動畫產(chǎn)業(yè)的商業(yè)圈，使得動畫產(chǎn)業(yè)更具有商業(yè)價值。但是社會在發(fā)展的過程中也不是一成不變的，在這個新舊潮流不斷更替變化的社會中為了能夠保持動畫產(chǎn)業(yè)穩(wěn)定且長遠(yuǎn)的商業(yè)價值，美術(shù)設(shè)計者就應(yīng)該結(jié)合社會的實際發(fā)展不斷創(chuàng)新出更具個性化的美術(shù)設(shè)計風(fēng)格，讓這個設(shè)計風(fēng)格不僅有自身的價值也能有一定的商業(yè)價值，美術(shù)設(shè)計師們應(yīng)該要知道越是獨樹一幟的設(shè)計風(fēng)格就越會有自身藝術(shù)價值與商業(yè)價值。

3.能借助互聯(lián)網(wǎng)提高動畫產(chǎn)業(yè)的技術(shù)水平。隨著互聯(lián)網(wǎng)時代的發(fā)展，在動畫產(chǎn)業(yè)中也可以融入更多的多媒體技術(shù)。因為先進的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)能讓動畫美術(shù)風(fēng)格的設(shè)計有更大的發(fā)展與提升空間，就比如說現(xiàn)在動畫產(chǎn)業(yè)中3D技術(shù)的發(fā)展，3D立體影像就是依靠互聯(lián)網(wǎng)才被發(fā)明出來的，它能把原本出現(xiàn)在熒幕中的角色直接的帶進人們的生活中，更加凸顯出了角色的真實性，所以說在美術(shù)風(fēng)格的設(shè)計過程中合理的結(jié)合多媒體技術(shù)能使作品涌入新元素的同時也能得到意想不到的效果。綜上所述，雖然國內(nèi)美術(shù)風(fēng)格的設(shè)計上也都帶有自己獨特的元素，但是依照自身風(fēng)格所產(chǎn)生出來的作品也都還有很大的提升空間，需要我們不斷地去更新、去加入更多個性化的元素。而且在美術(shù)風(fēng)格的設(shè)計過程中我們還是存在著一些不足的，希望有關(guān)人員可以認(rèn)識到自身的不足，及時對不足之處做出修正。同時也希望國內(nèi)美術(shù)風(fēng)格的設(shè)計在未來能更具特色，促使我國動畫產(chǎn)業(yè)向更好的方向發(fā)展。

參考文獻：

篇(2)

[關(guān)鍵詞]電影美術(shù)；動畫電影美術(shù)；藝術(shù)特征

動畫是一門較古老的藝術(shù)，而影視動畫卻是一種新興的藝術(shù)形式，人們對它的喜愛不受國別、種族、性別、年齡的局限，影視動畫可以說是人們成長中不可或缺的玩伴，它和人們一起成長與完善，最終形成了一套完整的體系，具有豐富多彩的藝術(shù)風(fēng)格，成為藝術(shù)研究中備受矚目的焦點。在影視動畫中，美術(shù)占有極其重要的地位，是人們接觸影視動畫最客觀、直接的視覺元素，影響著影視動畫的藝術(shù)風(fēng)格，因此需要對其進行深入的研究。

一、電影美術(shù)與動畫電影美術(shù)

（一）電影美術(shù)

電影美術(shù)，即利用電影的時空理念在銀幕上對影視畫面、人物造型等進行設(shè)計，使其在一定空間上構(gòu)成某種關(guān)系，是一種造型藝術(shù)形式。同時，它也是一種綜合性藝術(shù)，匯集了如文學(xué)、繪畫、音樂、攝影等藝術(shù)元素，單純地通過視覺效果來展現(xiàn)藝術(shù)魅力，主要影響著影視作品中造型設(shè)計的效果。電影美術(shù)主要通過視覺與聽覺來傳遞信息，因此其構(gòu)成元素包括造型、光影、色彩、場景等，以美術(shù)為主要的創(chuàng)作形態(tài)，因而美術(shù)造型的理論廣泛適用于電影美術(shù)造型中。為了使電影產(chǎn)生預(yù)期的視覺效果，導(dǎo)演會依據(jù)劇情需求對電影的后期制作提出相關(guān)設(shè)計意圖，通過美術(shù)進行場景設(shè)計，使現(xiàn)場設(shè)計達到視覺上的沖擊力。現(xiàn)今，電影美術(shù)在電影制作的實踐中逐漸發(fā)展與完善，形成獨特的藝術(shù)特征（即綜合、逼真、運動），使電影美術(shù)造型設(shè)計在電影藝術(shù)中越發(fā)重要。

（二）動畫電影美術(shù)

動畫電影美術(shù)，是指在影視動畫中的美術(shù)設(shè)計，其宏觀概念指對設(shè)計動畫中的角色、背景、場景、分鏡頭等所有與動畫制作有關(guān)的內(nèi)容。整部動畫片中美術(shù)設(shè)計占有不可替代的分量，是動畫創(chuàng)作的主要成分。導(dǎo)演的思想創(chuàng)新、美術(shù)設(shè)計者的別出心裁是產(chǎn)生動畫美術(shù)設(shè)計風(fēng)格的主要因素，動畫美術(shù)設(shè)計者通過采用多種繪畫元素，使其發(fā)揮綜合效果，從而創(chuàng)作出新穎獨特的動畫作品，滿足觀眾的審美情趣。動畫美術(shù)設(shè)計的風(fēng)格代表著整部動畫的藝術(shù)風(fēng)格，具有兩種風(fēng)格特征，即靜態(tài)與動態(tài)的風(fēng)格之分，以此來更形象地傳遞動畫作品的獨特之處，而動畫美術(shù)設(shè)計的創(chuàng)作風(fēng)格決定著動畫作品的設(shè)計水平與受歡迎程度，是動畫作品在多元的世界動畫產(chǎn)業(yè)中一展風(fēng)采的有力保障。

（三）電影美術(shù)設(shè)計的要素

對電影美術(shù)設(shè)計要素的把握決定著設(shè)計者的制作水平，影響著電影的視覺效果。其中，美術(shù)基礎(chǔ)是電影美術(shù)設(shè)計中最重要的要素，既要求美術(shù)設(shè)計者具有過硬的美術(shù)繪畫實力，更重要的是要求設(shè)計者具備圖形語言表達能力，發(fā)揮創(chuàng)新思維使作品更加形象化、立體化。若美術(shù)設(shè)計者不具備美術(shù)基礎(chǔ)，那么就不能將他的創(chuàng)新思維具體的表現(xiàn)出來，不能形成自身獨特的美術(shù)設(shè)計風(fēng)格。同時，文學(xué)基礎(chǔ)也是電影美術(shù)設(shè)計中較重要的要素。動畫劇本的內(nèi)容影響著動畫美術(shù)的設(shè)計風(fēng)格，因此設(shè)計者需要深入地研讀動畫劇本，在理解的基礎(chǔ)上對動畫美術(shù)設(shè)計形成風(fēng)格定位。定影基礎(chǔ)，也是電影美術(shù)設(shè)計中重要的要素。動畫電影是一種三維立體化作品，在制作過程中會使用到諸多的電影鏡頭語言，所以要求動畫美術(shù)設(shè)計者深入學(xué)習(xí)電影的鏡頭語言，進而提高動畫美術(shù)設(shè)計的整體水平。

二、動畫電影美術(shù)的影響因素

（一）文化因素

戲劇在中國具有較長的發(fā)展歷史，京劇中的臉譜是中國獨有的文化藝術(shù)形式，這些古老的藝術(shù)文化對我國動畫電影的發(fā)展具有較深的影響。臉譜不在是純粹的裝飾手段，如今已演變成中國獨有的文化符號，中國人通過臉譜來塑造人物形象，區(qū)分人物的善惡真假。在傳統(tǒng)戲劇中有“生、旦、凈、末、丑”五大人物角色的劃分，人們根據(jù)角色的身份、性格、地位來設(shè)計臉譜造型。壞人角色通常用丑角臉譜來表示，如周扒皮（《半夜雞叫》）、地保（《張飛審瓜》）等；戲劇中臉譜也可用來表示人物的地位與形象，如李靖（《哪吒鬧?！罚⒂窕蚀蟮郏ā洞篝[天宮》）等；臉譜中“凈”的形象還可用來表示人物的性格與命運，如張飛（《張飛審瓜》）、天兵天將（《哪吒鬧?！罚┑取＿@些戲劇文化對中國動畫電影美術(shù)的設(shè)計產(chǎn)生極大的影響，在美術(shù)設(shè)計中將這些傳統(tǒng)的美術(shù)元素融入動畫造型設(shè)計中，賦予動畫作品深厚的中國文化韻味。

（二）創(chuàng)作者的審美意識

中國的動畫作品極具中國特色，其藝術(shù)形式豐富多樣，如剪紙、山水畫、皮影、刺繡等，使之與世界其他風(fēng)格的動畫作品形成鮮明的區(qū)分。但這些獨特的藝術(shù)形式卻并沒有使中國本土的動畫作品大受國際動畫市場的歡迎。究其原因主要有：其一，我國動畫創(chuàng)作者只是單純的照搬國內(nèi)外動畫作品的藝術(shù)形式，沒有對此進行深入的探究，又由于自身素質(zhì)能力低下不能很好地借鑒其他藝術(shù)形式為我所用；其二，動畫劇情乏味、幼稚，故事敘述結(jié)構(gòu)不合理，對動畫的鏡頭與剪輯沒有把握好，拍攝水平僅局限于低級階段；其三，動畫創(chuàng)作者缺少文化內(nèi)涵（包括美學(xué)修養(yǎng)、創(chuàng)意、鏡頭感等），其繪畫水平較高能夠創(chuàng)作出唯美的動畫畫面，但畫面缺少文化的點綴，不能達到良好的視覺效果。因此，需培養(yǎng)創(chuàng)作者的審美意識，深入探究中國傳統(tǒng)的民族美術(shù)內(nèi)涵，始終發(fā)揚本民族的動畫美術(shù)風(fēng)格，借鑒當(dāng)代動畫藝術(shù)形式與風(fēng)格的精髓，推動中國特色的動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展。

三、動畫電影美術(shù)的藝術(shù)特征

動畫與常規(guī)影視作品最大的不同之處表現(xiàn)在，常規(guī)的影視作品無論是人物、物體、動作等都是真實、具體的，而動畫作品用平面二維形式表現(xiàn)，所有的事物都是通過圖畫來表達，利用繪畫工具、材料、繪畫技巧等先在紙張或透明板上繪畫出圖像，然后通過后期制作產(chǎn)生最終的動畫作品。

（一）道德美與藝術(shù)美的和諧并存

一部優(yōu)秀的動畫作品應(yīng)具有道德美與藝術(shù)美，使其不僅具有藝術(shù)價值，更具備道德價值，肩負(fù)起道德宣傳的職能。而動畫電影中的道德美具體表現(xiàn)在將人世間的真善美展現(xiàn)給觀眾，進而對觀眾產(chǎn)生道德規(guī)范的作用。這種道德美一直是我國動畫電影所追求的目標(biāo)，是我國動畫電影藝術(shù)中美學(xué)風(fēng)格的具體表現(xiàn)。

動畫電影藝術(shù)始終追求道德美與藝術(shù)美的完美結(jié)合，動畫電影中的道德美體現(xiàn)了一個時代人們的內(nèi)心品質(zhì)及精神內(nèi)涵，它源自生活同時又超越生活本身，實現(xiàn)了精神意境的升華。如《三個和尚》，這是我國20世紀(jì)80年代較經(jīng)典的動畫作品，其創(chuàng)作靈感源自中國人熟知的一句諺語，即三個和尚沒水喝。該動畫作品所傳達的思想主旨是人們在做事時要全心全意，不能相互推卸責(zé)任，要樹立集體主義意識，應(yīng)相互協(xié)作進而提高辦事效率。同時，該動畫作品也向人們傳播了相互幫助的德美，實現(xiàn)了道德美與藝術(shù)美的和諧并存。

（二）形式美是內(nèi)在美的外在表現(xiàn)

動畫電影中的形式美是指動畫作品具有獨特的審美屬性，而美的形式是一種外在表現(xiàn)，屬于感性體驗。兩者具體區(qū)分表現(xiàn)在：其一，內(nèi)容不同，美的形式與其所要形容的對象有關(guān)，這對象是具體存在的；但形式美與所形容的對象本身沒有關(guān)聯(lián)，僅是描繪形式自身的內(nèi)容，純粹展現(xiàn)形式的內(nèi)在朦朧美，是一種廣泛的寓意；其二，存在形式不同，美的形式是對外在的感性認(rèn)知，審美對象不具備獨立性；而形式美是一種審美屬性，具有獨立性。

如《寶蓮燈》是我國一部較成功的動畫電影，在表現(xiàn)戰(zhàn)斧出現(xiàn)的場景時，動畫美術(shù)造型設(shè)計采用了罔畫類、燈光圖形類相結(jié)合的表現(xiàn)形式，使當(dāng)時的場景具有形式美。之后隨著三維動畫制作技術(shù)的產(chǎn)生，使動畫場景表現(xiàn)得更加逼真、更有視覺震撼力，如在動畫電影《龍卷風(fēng)》中，通過三維動畫技術(shù)設(shè)計龍卷風(fēng)，使其具有獨立的審美特性。

（三）意味美是形式美的內(nèi)涵

意味美，即指動畫作品中所具有的文化內(nèi)涵，能夠折射出一個時代文化的發(fā)展歷程，將沉淀中的社會內(nèi)容美展現(xiàn)給觀眾。一部成功的動畫電影應(yīng)具備形式美與意味美，這樣才能使觀眾產(chǎn)生情感共鳴，因為動畫電影源于生活又高于生活，它反映了生活中的現(xiàn)實存在，并融入文化內(nèi)涵使其具有深厚的意味美。而這也是我國動畫電影創(chuàng)辦的宗旨，動畫電影不僅是為觀眾帶來樂趣，更重要的是傳播本民族的文化內(nèi)涵，甚至是為國家政策作貢獻。如動畫電影《鐵扇公主》就是這樣一部經(jīng)典之作，這部作品取自《西游記》中唐僧師徒路徑火焰山與鐵扇公主斗智斗勇的故事，最終降服了鐵扇公主，火焰山的大火得以撲滅。這部作品的播放時間正值日本侵略中國時期，動畫內(nèi)容激勵了中國人民要團結(jié)一致共同抵抗日本侵略者，最終中國人民共同努力將日本侵略者趕出了中國境內(nèi)。

動畫電影的“意味美”又表現(xiàn)在通過簡約的形式表現(xiàn)動畫中的事物。如《平衡》（榮獲奧斯卡最佳動畫藝術(shù)短片獎）在角色造型設(shè)計上講究簡約美，因此在服飾、表情、運動節(jié)奏等方面盡量呈現(xiàn)出簡單、大方，進而增添了動畫的審美基調(diào)。又如《冰河世紀(jì)》是一部經(jīng)典的三維動畫作品，其設(shè)計風(fēng)格也注重簡約，通過簡潔的線條、干凈的畫面來表現(xiàn)動畫場景，采用白、藍(lán)為動畫的主色調(diào)，并通過精妙的電腦特技營造一種寒冷的氛圍，為觀眾帶來不一樣的視覺感受。

四、結(jié)語

我國的動畫電影藝術(shù)正在不斷的發(fā)展與完善，如今已形成了自身獨特的美術(shù)藝術(shù)特征，道德美、藝術(shù)美、形式美、意味美使我國的動畫電影藝術(shù)煥發(fā)出奪目的藝術(shù)魅力。特別是處在現(xiàn)今這個多元文化的發(fā)展環(huán)境下，我國動畫電影要想在國際動畫市場保持競爭優(yōu)勢就必須充分發(fā)揮本民族的文化特色，深入挖掘動畫電影美術(shù)的藝術(shù)特征，增添動畫作品中的文化韻味，通過動畫電影作品來傳播我國優(yōu)秀的歷史文化。同時，動畫創(chuàng)作者需要提高自身的文化修養(yǎng)與審美意識，吸收本民族特色的美術(shù)設(shè)計精華，借鑒國內(nèi)外優(yōu)秀的設(shè)計理念與風(fēng)格，并結(jié)合高科技的動畫后期制作手段，積極發(fā)揮創(chuàng)新思維，進而推動我國動畫電影的穩(wěn)步前進。

[參考文獻]

[1] 段靜，王兆豐.淺析中國美術(shù)與動畫電影中的藝術(shù)聯(lián)系[J].電影文學(xué)，2009（13）.

[2] 王啟中.中國動畫電影美術(shù)造型設(shè)計藝術(shù)[J].科技文萃，1999（01）.

[3] 劉楊，王卓敏.湘西民間美術(shù)在現(xiàn)代動畫藝術(shù)中的應(yīng)用[J].陜西教育，2008（12）.

篇(3)

近年，美術(shù)設(shè)計逐漸應(yīng)用到影視動畫制作中，對提升影視動畫制作效果有著極大的作用。在一部完整的影視動畫中，美術(shù)設(shè)計涉及的內(nèi)容極多，主要有角色造型、場景設(shè)計、分鏡頭臺本設(shè)計、色彩色劑等，而且，在美術(shù)設(shè)計運用之下，對提升各個設(shè)計環(huán)節(jié)的效果也有著極大的作用，對此，本文主要對美術(shù)設(shè)計在影視動畫中的運用進行分析。

二、美術(shù)設(shè)計在影視動畫中的作用分析

美術(shù)設(shè)計主要是一種想法、計劃的表現(xiàn)形式，并根據(jù)想法和計劃結(jié)合技術(shù)、審美等來創(chuàng)作可視化的作品。［1］美術(shù)設(shè)計的應(yīng)用極為廣泛，美術(shù)設(shè)計師主要是將完美的視覺形象利用影視動畫作品的形式展現(xiàn)給觀眾，即影視動畫作品制作過程中所體現(xiàn)出的藝術(shù)效果，主要是依靠影視動畫劇情以及藝術(shù)效果的需求等來進行設(shè)計的，在不脫離作品主題的基礎(chǔ)上，不斷地對影視動畫角色進行美術(shù)設(shè)計，并將作品的中心思想、內(nèi)容以及風(fēng)格保持一致，從而保證美術(shù)在影視動畫中運用的有效性。另外，由于影視動畫美術(shù)設(shè)計工作主要是結(jié)合影視故事開展。因此，為提升影視動畫的設(shè)計效果，需要美術(shù)設(shè)計人員在美術(shù)設(shè)計的過程中合理運用光、形、色等相關(guān)的元素進行美術(shù)設(shè)計，從而有效地提升影視動畫的設(shè)計效果，而且能夠使設(shè)計的動畫畫面更逼真。［2］

三、美術(shù)設(shè)計在影視動畫中的運用

影視動畫制作過程主要包括場景設(shè)計、色彩設(shè)計、角色造型設(shè)計等，只有充分地應(yīng)用美術(shù)設(shè)計藝術(shù)才能夠?qū)崿F(xiàn)最佳的設(shè)計效果，具體分析如下：

（一）在影視動畫場景設(shè)計中的運用

在影視動畫創(chuàng)作的過程中，要設(shè)計一部優(yōu)秀的影視動畫作品，需要對影視動畫的場景、劇情、角色等進行創(chuàng)作，尤其是場景的設(shè)計至關(guān)重要，場景設(shè)計是整部影視動畫的情節(jié)設(shè)計，更是為主角搭建展示自己的舞臺，并通過場景的設(shè)計來推理動畫劇情的發(fā)展。［3］一般情況下，影視動畫場景設(shè)計主要包括地點、時間、季節(jié)、氣候等的設(shè)計，具有渲染氛圍的作用，而且，場景的設(shè)計對影視動畫劇情的發(fā)展也有著承前啟后的作用。將美術(shù)設(shè)計運用到影視動畫場景設(shè)計中，利用美術(shù)藝術(shù)勾畫出場景的動畫，并巧妙地運用時間結(jié)構(gòu)、空間結(jié)構(gòu)來體現(xiàn)出影視動畫的不同場景，將其任意組合的時變性優(yōu)勢充分地發(fā)揮出來。另外，在美術(shù)設(shè)計下，能夠讓影視場景實現(xiàn)一定的敘事功能、強化矛盾沖突等，并通過場景畫面的效果充分體現(xiàn)出視角與景別的變化，從而保證動畫情節(jié)更加合理、動作更加準(zhǔn)確，對角色起到塑造、烘托的作用，充分實現(xiàn)了美術(shù)設(shè)計的藝術(shù)風(fēng)格，更有利于提升整部影視動畫作品的藝術(shù)審美價值。

（二）在影視動畫色彩設(shè)計中的運用

影視動畫在播放的過程中，首先映入觀眾眼簾的是影視動畫的畫面色彩色調(diào)，而且，從觀眾的角度分析，首先映入眼簾的色彩色調(diào)也將是對該影視動畫的第一印象，也會將其深刻地刻畫在觀眾的心中。［4］在美術(shù)設(shè)計的運用中，對影視動畫中的各個人物色彩進行合理設(shè)計，尤其是人物所穿著的衣服，需要進行合理的色彩設(shè)計，顏色的搭配對視覺效果造成直接的影響，因而在色彩設(shè)計的過程中，應(yīng)結(jié)合場景的氛圍以及人物特征來進行合理設(shè)計，這樣才能提升整部影視動畫的設(shè)計效果。另外，從影視動畫整體設(shè)計上來分析，色彩設(shè)計對影視動畫作品的制作水平和視覺效果有著直接的影響，所以在影視動畫設(shè)計中，需要掌握各個色彩的特性。例如，灰暗色主要代表沉重、悲傷；鮮艷明亮的色彩主要代表歡樂、喜慶等，如果影視畫面的背景顏色由明亮的顏色轉(zhuǎn)變成灰暗的顏色，將會給觀眾營造一個緊張、壓抑的氣氛，也將預(yù)示著影視動畫的劇情在此之后將會發(fā)生轉(zhuǎn)折，當(dāng)然，在這個過程中也會激發(fā)觀眾的好奇心，積極地去探索劇情的進展。因此，在影視動畫設(shè)計中通過合理地進行色彩設(shè)計，可以激發(fā)觀眾對影視動畫的好奇心。

（三）在影視動畫角色造型設(shè)計中的運用

角色造型設(shè)計是影視動畫設(shè)計的重點內(nèi)容，而且，影視動畫中的角色造型與影視劇中的真人造型有著很大的差異，影視動畫的角色造型具有夸張的特征，當(dāng)然，具體的設(shè)計要結(jié)合劇情的需要、思想主題、美術(shù)設(shè)計風(fēng)格等進行設(shè)計。另外，在影視動畫角色造型設(shè)計中，應(yīng)全面地了解影視動畫角色與真人表演的差異性，真人表演能夠通過肢體語言和面部表情來抒感，而影視動畫角色無法達到真人表演的自然感覺。因此，需要利用美術(shù)設(shè)計的方式，來對角色的身體比例、化妝、服裝樣式等方面進行調(diào)整，以此來加強對角色形象的塑造，讓影視動畫角色的情感更加豐富。

四、總結(jié)

篇(4)

【關(guān)鍵詞】水墨畫元素;舞臺美術(shù);美術(shù)設(shè)計

舞臺美術(shù)設(shè)計是劇場藝術(shù)的重要組成部分，是戲劇表演創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)，主要包括以下幾個方面：舞臺結(jié)構(gòu)設(shè)計、布景設(shè)計、燈光設(shè)計、道具設(shè)計、人物造型設(shè)計、效果設(shè)計等內(nèi)容。隨著科技的發(fā)展與進步，舞臺美術(shù)創(chuàng)作的媒體與介質(zhì)都發(fā)現(xiàn)了根本的變化，完成了從傳統(tǒng)舞臺到新媒體舞臺的轉(zhuǎn)變。無論是傳統(tǒng)舞臺美術(shù)設(shè)計還是新媒體舞臺美術(shù)設(shè)計，在創(chuàng)作初期都需要從戲劇表演的主題出發(fā)，通過不同設(shè)計元素的組合與運用完成創(chuàng)作。

在舞臺美術(shù)設(shè)計中運用水墨畫元素，將水墨畫元素合理地融入到現(xiàn)代劇場藝術(shù)中，可以使兩者相輔相成，相互融合，既注重造型的形式美和時尚感，又展現(xiàn)了我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化。

一、水墨畫元素

水墨畫元素是一種設(shè)計元素，設(shè)計元素是設(shè)計作品創(chuàng)作中最基本的單位。是指水墨畫進行解構(gòu)后能表現(xiàn)其作品基本特征的個體。水墨畫以墨代色，運用染、烘、潑、積等墨法，通過墨色的焦、濃、重、淡、清的色度變化，創(chuàng)造出獨特而富有藝術(shù)表現(xiàn)力的畫作。

在舞臺美術(shù)設(shè)計中，水墨畫元素的應(yīng)用可從兩個方面來說。從狹義上而言，是指整體畫作在舞臺美術(shù)中的直接運用;從廣義上而言，是指水墨畫的構(gòu)圖、色彩、筆法等繪畫元素的二次運用。

二、在舞臺美術(shù)設(shè)計中運用水墨畫元素的原因

(一)戲劇表現(xiàn)主題因素

舞臺美術(shù)設(shè)計作為重要的劇場藝術(shù)表現(xiàn)手段，其任務(wù)是根據(jù)戲劇主題與內(nèi)容，運用不同的造型藝術(shù)手段，設(shè)計并創(chuàng)造出戲劇中的環(huán)境和角色外部形象。舞臺美術(shù)在劇場表演中有渲染情緒、烘托氣氛、塑造人物形象、描繪戲劇的時代特征和揭示戲劇主題的作用。我國大部分原創(chuàng)戲劇都是描繪民族歷史和文化的，在美術(shù)創(chuàng)作時通常會使用傳統(tǒng)的視覺符號，水墨畫元素作為我國傳統(tǒng)文化的典型代表，應(yīng)用到舞臺美術(shù)設(shè)計中可以更好地表達戲劇主題，同時讓觀眾感受到藝術(shù)的親切感。

(二)大眾審美因素

受區(qū)域文化的影響，大眾對審美存在著差異，或含蓄、典雅，或奔放、幽默。劇場藝術(shù)的受關(guān)注度與大眾的審美和評價有著極強的聯(lián)系，換句話說劇場藝術(shù)的生命力是由觀眾所決定的，因此劇場的美術(shù)設(shè)計也應(yīng)以滿足人們的審美為主要目的。隨著科學(xué)技術(shù)的進步，越來越多的劇場都使用了新媒體的手段來完成，給人以絢麗的視覺感受。當(dāng)大多數(shù)劇場的舞美都呈現(xiàn)相同的極具現(xiàn)代感的設(shè)計時，大眾開始渴望傳統(tǒng)文化的注入。受大眾審美影響，舞美設(shè)計師開始注入水墨畫等傳統(tǒng)元素進行創(chuàng)作。

(三)設(shè)計師引導(dǎo)

我國絕大部分舞美設(shè)計師都深受傳統(tǒng)文化的影響，設(shè)計風(fēng)格的形成都與中國傳統(tǒng)文化有著一些聯(lián)系，因此大部分舞美設(shè)計師的審美和設(shè)計風(fēng)格都蘊含著一些民族符號。舞美設(shè)計師如果立足傳統(tǒng)文化進行設(shè)計，其創(chuàng)作的作品會更容易讓大眾所接受。例如：舞臺劇《奧特曼》是從日本引進的，我國設(shè)計師除了保持“奧特曼”原始的人物造型外，在舞臺布景和其他角色的人物造型上都融入了中國元素，以適應(yīng)我國觀眾的審美。

三、水墨畫元素在舞臺美術(shù)設(shè)計中的運用方式

(一)直接運用

在劇場藝術(shù)中，戲曲作為一種特定的舞臺藝術(shù)形式，舞臺美術(shù)追求民族風(fēng)格，通常使用中國傳統(tǒng)元素進行創(chuàng)作，主要體現(xiàn)在戲曲中的布景藝術(shù)。水墨畫作為傳統(tǒng)文化的重要代表之一，大多以山水畫、人物畫、花鳥畫等形式來表現(xiàn)的。在戲曲舞美創(chuàng)作時，設(shè)計師會將完整的水墨畫作品通過放大等手段運用到布景中，這就是水墨畫元素的直接運用。例如：戲曲《智取威虎山》的舞臺美術(shù)設(shè)計，設(shè)計者將水墨山水畫直接運用到布景中，來表現(xiàn)人物所處的地點及環(huán)境，同時也渲染了整個劇場的氛圍。

(二)二次創(chuàng)作

二次創(chuàng)作是指運用仿作、改編、引用并加以發(fā)揮等手段，將現(xiàn)有文字、圖像、影片、音樂或其他藝術(shù)作品進行再設(shè)計。在舞美設(shè)計中，水墨畫元素的二次創(chuàng)作是指將水墨的典型筆法、構(gòu)圖、色彩和留白等藝術(shù)表現(xiàn)手法運用到創(chuàng)作中。例如：北京奧運會開幕式舞美設(shè)計中就運用了水墨畫的二次創(chuàng)作方法，首先運用了水墨畫中的色彩渲染了舞臺氣氛，其次運用了水墨畫的筆法表現(xiàn)了中國的巖畫、陶瓷、青銅器等在中國文化發(fā)展過程中極具代表性的符號，最后將水墨畫作為舞臺背景與舞蹈演員的表演融合，充分展現(xiàn)出一個具有豐厚文化底蘊的國家的獨特風(fēng)貌。

四、水墨畫元素在舞臺美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

(一)構(gòu)圖的應(yīng)用

中國畫的布局、布置、構(gòu)圖是藝術(shù)創(chuàng)作的法則之一。我國傳統(tǒng)的水墨畫有著獨特的章法，位置的安排都遵守布勢與取勢、賓主有序的構(gòu)圖法則，只有掌握好構(gòu)圖的法則，才能在構(gòu)圖中運用自如。例如：舞蹈《扇舞丹青》的舞美設(shè)計，舞臺使用水墨畫與新媒體結(jié)合的手段來體現(xiàn)背景效果，在舞者舞動的同時，水墨畫背景根據(jù)舞者的位置不斷變化，使整個畫面的布勢與取勢合理，賓主有序。整個作品表現(xiàn)出“畫中有舞”“舞中有畫”的藝術(shù)意象。

此外，在水墨畫構(gòu)圖中還有一個重要的手法就是“留白”。這種留白就是氣，并隨著畫中所繪，形成了一種動勢，向一定的方向運動著。也就是“氣局”。俗話說“畫不在大小，在于氣局也”。留白手法在我國戲曲舞美設(shè)計中廣泛應(yīng)用，梅蘭芳先生曾說：“戲曲表演不在平臺的大小，在于空間設(shè)計。”在戲曲舞臺設(shè)計中，舞臺上道具、布景的擺放都賓主有序，并不占滿整個舞臺，這樣的設(shè)計能給演員表演的空間，又能使整個畫面充滿立體感，可見舞臺美術(shù)中水墨畫構(gòu)圖元素的應(yīng)用極其重要的。

(二)色彩的應(yīng)用

水墨畫以黑色和白色為基調(diào)，通過墨色的無限變化賦予畫面優(yōu)美的意境。水墨畫的色彩變化豐富，大自然中四季交替、高山流水、花鳥蟲魚等都在墨的“五色”中體現(xiàn)。色彩設(shè)計是舞臺美術(shù)中的重要組成部分，不僅能帶動演員的表演，還可以影響觀眾的情緒。

在舞臺美術(shù)設(shè)計中，不同劇目的色彩是根據(jù)劇本要求來進行設(shè)計的。舞臺美術(shù)的色彩要根據(jù)人物的身份、年齡、環(huán)境的不同進行設(shè)計，例如：北京奧運會開幕式中文字部分的表演，演員的造型整體色調(diào)采用了黑白漸變的手法進行創(chuàng)作，結(jié)合了水墨畫和書法中墨色變化的表現(xiàn)手法，能很直觀地把觀眾帶入情景之中，感受中國書法的獨特韻味。

(三)筆法的應(yīng)用

筆法是指用筆的方法，水墨畫的筆法主要體現(xiàn)在墨法上，指墨的濃淡和層次變化。沈括曾在《圖畫歌》中說道：“江南董源僧巨然，淡墨輕嵐為一體。”長期以來水墨畫筆法都有別于其他繪畫的筆法，獨具特色。水墨畫墨法的運用在舞臺服裝中體現(xiàn)得尤為明顯，例如：舞蹈《小城雨巷》中的服飾造型設(shè)計，服裝運用了水墨畫的濃淡變化的手法進行設(shè)計，與江南水鄉(xiāng)雨天的情景相融合，勾勒出一幅完整的水墨畫卷。此設(shè)計既呼應(yīng)了舞蹈的主題“雨巷”，又體現(xiàn)了江南女子的委婉，所以說水墨畫的墨法在舞臺美術(shù)中具有很強的應(yīng)用性。

篇(5)

關(guān)鍵詞：美術(shù)設(shè)計教學(xué)實踐市場

在市場經(jīng)濟中，中職學(xué)校的美術(shù)教育既要遵循自身的發(fā)展規(guī)律，又要適應(yīng)市場需求。職業(yè)學(xué)校美術(shù)教育應(yīng)該定位于藝術(shù)設(shè)計教育，這更符合學(xué)校的實際，更有利于學(xué)生的就業(yè)與發(fā)展，同時能更好地滿足市場需求。文章將從以下幾個方面探討中職學(xué)校應(yīng)當(dāng)怎樣培養(yǎng)適應(yīng)市場需求的美術(shù)設(shè)計人才。

一、中等職業(yè)學(xué)校美術(shù)教育的培養(yǎng)目標(biāo)

中等職業(yè)教育應(yīng)當(dāng)突出實踐、技術(shù)和專業(yè)，開設(shè)的課程要適應(yīng)一般企事業(yè)單位生產(chǎn)與服務(wù)的需要，也要適應(yīng)市場對人才職業(yè)能力的需求。中職美術(shù)專業(yè)學(xué)生應(yīng)該具備使用美術(shù)設(shè)計技巧的綜合能力、運用現(xiàn)代高新技術(shù)處理工作的能力和適應(yīng)社會發(fā)展的自我教育能力。隨著政府對就業(yè)準(zhǔn)入政策的進一步完善和職業(yè)資格證書的推廣，我國將由“學(xué)歷社會”向“資格社會”轉(zhuǎn)型。學(xué)歷證書和資格證書并重，既有利于培養(yǎng)學(xué)生的理論素養(yǎng)，又有利于其掌握操作技能。中職學(xué)校要積極引導(dǎo)學(xué)生考取美術(shù)設(shè)計師、室內(nèi)設(shè)計師、軟件操作員等證書，并為學(xué)生加入美術(shù)家協(xié)會、社會藝術(shù)團體等組織創(chuàng)造條件。因而，中職美術(shù)教育的培養(yǎng)目標(biāo)是：面向市場廣大中小企業(yè)和一般服務(wù)行業(yè)的一線設(shè)計崗位，培養(yǎng)適應(yīng)行業(yè)發(fā)展需求的既有一定設(shè)計理論和設(shè)計技能，又有一定創(chuàng)新技術(shù)的實用技能型人才。

二、培養(yǎng)美術(shù)專業(yè)學(xué)生的市場意識

培養(yǎng)市場意識就是讓學(xué)生根據(jù)當(dāng)下市場的特點與需求，有目的地制定自己的發(fā)展目標(biāo)。中職美術(shù)專業(yè)的學(xué)生要學(xué)會在生活中不斷地發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、設(shè)計美，找到自身專業(yè)與社會需求的結(jié)合點。社會要求畢業(yè)生能快速適應(yīng)工作崗位，這給學(xué)生帶來了越來越大的就業(yè)壓力。因此，大量學(xué)習(xí)社會實踐本領(lǐng)成為中職學(xué)生的必然選擇。培養(yǎng)市場意識能使學(xué)生對自己的前途有清醒的認(rèn)識，在壓力下產(chǎn)生動力，靈活主動地運用自己和社會共同需要的美術(shù)設(shè)計知識。中職美術(shù)專業(yè)學(xué)生不僅要有扎實的美術(shù)基本功，還要有初步預(yù)判市場發(fā)展方向的能力，根據(jù)市場變化及時拓展和轉(zhuǎn)換自身的發(fā)展方向。中職學(xué)校也要在緊跟市場的同時改進美術(shù)教學(xué)方法，從長遠(yuǎn)的角度出發(fā)培養(yǎng)學(xué)生的職業(yè)素質(zhì)和修養(yǎng)，使學(xué)生具備良好的心理素質(zhì)、完整的知識結(jié)構(gòu)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓ぷ鲬B(tài)度和廣博的見識。

三、安排適應(yīng)市場需求的美術(shù)教學(xué)

社會對人才的需求是多種多樣的，不同的人才培養(yǎng)對教育環(huán)境的要求是不同的，學(xué)生應(yīng)學(xué)會在市場條件下給自己定位。盡管美術(shù)設(shè)計從來就不是低技能的工作，但如今的市場發(fā)生了很大的變化。隨著消費者對個性化設(shè)計的追求日益增加，對流水線批量生產(chǎn)的產(chǎn)品需求不斷下降，行業(yè)各部門之間的溝通協(xié)調(diào)顯得尤為重要。也就是說，中職美術(shù)畢業(yè)生不僅要學(xué)好專業(yè)知識，還要具有溝通、營銷、管理等方面的技能。市場固然需要設(shè)計方面的精英，但更需要實踐能力強的各種美術(shù)設(shè)計人才，如動漫設(shè)計、游戲制作、會展設(shè)計、廣告設(shè)計、服裝設(shè)計制作、色彩搭配、工藝品設(shè)計與制作、包裝設(shè)計、首飾設(shè)計、旅游紀(jì)念品設(shè)計、CI設(shè)計、多媒體及網(wǎng)頁制作人才等。培養(yǎng)滿足中小企業(yè)一般需求的藝術(shù)設(shè)計人員，正是中等職業(yè)學(xué)校美術(shù)教育的任務(wù)。因此，中職美術(shù)專業(yè)學(xué)生要有針對性地增加透視、建筑設(shè)計、人體工程學(xué)、裝飾材料學(xué)與構(gòu)造學(xué)等課程的學(xué)習(xí)。同時，讓學(xué)生參與更多的校內(nèi)實踐活動，如參與建設(shè)實驗室、局部工程改造設(shè)計、墻體裝飾與美化、亮化工程、園藝建設(shè)、布置會場與舞臺設(shè)計等，并參與其他的專業(yè)設(shè)計活動（如焊接雕塑、工業(yè)產(chǎn)品造型、模具設(shè)計等），加強學(xué)生的美術(shù)設(shè)計實踐能力。

四、搞好適應(yīng)市場需求的實踐環(huán)節(jié)

篇(6)

色彩形態(tài)的運用是電影美術(shù)設(shè)計的重要內(nèi)容，能夠表現(xiàn)導(dǎo)演的藝術(shù)構(gòu)思與美學(xué)追求，展現(xiàn)影片的藝術(shù)風(fēng)格、主題思想。現(xiàn)代電影美學(xué)設(shè)計更加強調(diào)色彩運用的主觀性，常通過色彩來表現(xiàn)導(dǎo)演的思想傾向與審美追求，可以說色彩具有鮮明的象征性，很多導(dǎo)演就是通過色彩來表現(xiàn)生活中的喜怒哀樂，表達人生中的無奈與抗?fàn)?、壓抑與反抗、希望與無助等。由此可見，在現(xiàn)代電影藝術(shù)中色彩已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了它本身的含義，成為一種重要的藝術(shù)表現(xiàn)手段。電影色彩的表現(xiàn)離不開物質(zhì)載體，主要體現(xiàn)于人物化妝、場景、道具、影片總體結(jié)構(gòu)等方面，在影片中不同的色彩、場景等都蘊含著不同的文化內(nèi)涵。在電影美術(shù)設(shè)計中，通常將色彩分為主色調(diào)與輔助色兩類，其中主色調(diào)能夠反映影片的整體用色傾向，并營造出一種情緒氛圍與風(fēng)格情調(diào)，從而起到渲染與烘托影片主題的作用，增加影片的藝術(shù)感染力。如在《紅高粱》《菊豆》《大紅燈籠高高掛》《英雄》等影片中，張藝謀就通過獨特的色彩基調(diào)表達了思想主題。

二、色彩在電影美術(shù)設(shè)計中的功能

（一）色彩的象征功能。

不同的國家或民族有著不同的文化習(xí)俗，也有著不同的色彩文化。如中國人崇尚紅色與黃色，認(rèn)為黃色是大地的顏色，是權(quán)威、皇權(quán)、高貴的象征，紅色是吉祥、喜慶、美好的象征，這些在中國民間藝術(shù)中就有著明顯的體現(xiàn)；西方人認(rèn)為白色是純潔、高尚、神圣、美好的象征，紅色代表著暴力、血腥、憤怒等。色彩是電影藝術(shù)中無可代替的藝術(shù)符號，用它的象征意義進行藝術(shù)創(chuàng)作在電影藝術(shù)中較為常見，而它在電影藝術(shù)中的象征功能可以分為局部象征、整體象征、獨立象征。在電影《英雄》中，紅、白、黑等色彩分別承擔(dān)著不同的敘事功能，有著不同的象征意義：紅色象征著飛雪對殘劍的背叛，無名對秦王的欺騙，白色象征著無名對飛雪、長空承諾的背叛，黑色象征著秦王對無名敘述諾言的震撼。在影片《哈利•波特》中，導(dǎo)演用惟妙惟肖、形象逼真的面具使影片色彩表現(xiàn)具有很大的主動性，使觀眾被逼真的畫面所吸引，仿佛身臨其境。影片《英雄》中大量使用紅、綠、黃等艷麗的色彩，在人物服裝色彩設(shè)計上也有許多獨特之處，如無名、長空等均穿著黑色服飾，以此來表示對秦國統(tǒng)治的不滿與反抗；殘劍、飛雪身穿鮮紅的服飾，色澤鮮亮，象征著在血與火的戰(zhàn)爭中火熱而凄美的愛情。

（二）色彩的心理暗示功能。

人們對色彩的理解是以客觀事物為基礎(chǔ)的，如太陽、火等都是紅色，因而紅色使人聯(lián)想起光明、溫暖；樹葉、小草、森林等均為綠色，因而綠色讓人聯(lián)想到大自然的安寧、清新；金子是黃色的，因而黃色就有權(quán)力與富貴的象征意義。在電影藝術(shù)中，色彩的心理暗示功能是通過象征來體現(xiàn)的。色彩進入銀幕之初只是對客觀世界色彩的簡單復(fù)制，導(dǎo)演們也追求百分百的天然色彩，從安東尼•奧尼的《紅色沙漠》開始人類進入彩時代。在影片《紅色沙漠》中導(dǎo)演使用了多種技術(shù)手段，創(chuàng)造出多種現(xiàn)實背景，用藍(lán)色的大海、黃色的煙霧、紅色的機械等暗示了導(dǎo)演對工業(yè)文明的思考。同時，人物的服飾顏色也有象征與暗示功能，能表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和思想意識。如《紅色禁戀》中，海斯特始終穿著灰色套裙，這種顏色介于黑色與白色之間，黑色象征著冷漠、肅靜、死亡與罪惡，而白色象征著純潔、神圣、可愛，海斯特在已婚的情況下與別的男人私通，談不上是純潔的、道德的，但這是她作為正常女人的生理需求，是真誠、純潔的愛，因而也算不上是罪惡，這種灰色的服飾暗示了海斯特僅僅是一個非常普通的女人。而影片中威爾遜、百苓漢、迪穆思狄爾等人身穿黑色袍子，這種黑色象征著他們高貴的社會地位，也代表著清教的虛偽與殘酷。

（三）色彩有深化影片主題的功能。

在電影藝術(shù)中，推動故事情節(jié)的方式有很多種，如臺詞、場景、電影音樂等，色彩是電影獨特的藝術(shù)語言，能夠潛移默化地影響觀眾的情緒情感，推動故事情節(jié)發(fā)展。在電影美術(shù)設(shè)計中，色彩處理應(yīng)服從于影片的主題思想、內(nèi)容情節(jié)，如拍攝熱烈喜慶的場面時，要用紅色、黃色等暖色調(diào)；在拍攝死亡、分離、不幸等生活場景時，要用白色、灰色等冷色調(diào)。電影《滿城盡帶黃金甲》描繪了人性的本質(zhì)，闡述了人的丑惡與欲望、壓抑與反抗以及人對權(quán)力的貪婪，為了表現(xiàn)這種思想，導(dǎo)演用大面積的純色，以紅色、金黃色、黑綠色等為主，以銀白色、灰色為輔，通過鮮明的色彩對比展現(xiàn)了影片主題。影片《紅色禁戀》中，導(dǎo)演用灰暗色作為基本顏色，讓觀眾感受到了清教統(tǒng)治下的枯燥、禁錮、壓抑，感受到了主人公悲慘的命運和影片的悲劇色彩。

三、電影美學(xué)藝術(shù)中的色彩風(fēng)格

色彩是電影美術(shù)設(shè)計中最基本的藝術(shù)表現(xiàn)方法，電影色彩風(fēng)格就是導(dǎo)演在長期電影創(chuàng)作中形成的、穩(wěn)定的、有明顯傾向的用色風(fēng)格，是民族色彩文化與個人藝術(shù)經(jīng)歷綜合作用的結(jié)果。

（一）有著鮮明的民族文化特點。

優(yōu)秀的導(dǎo)演必然有自己獨特的色彩風(fēng)格，并在色彩運用中體現(xiàn)出民族文化特征與地域文化風(fēng)格。如美利堅民族風(fēng)趣幽默、熱情開朗，因而好萊塢大片往往都具有色彩鮮明、艷麗、對比性強的特點，能產(chǎn)生強烈的視覺沖擊力；德意志民族性格內(nèi)斂，崇尚理性、邏輯性強，因而色彩細(xì)膩，有著濃厚的文化韻味，能帶給人很多思考與審美感受；中華民族注重禮儀，強調(diào)中庸、謙和、內(nèi)斂，因而電影色彩較為中庸，帶著博大精深的文化氣息。在影片《英雄》中，導(dǎo)演通過奪人眼球的色彩營造了一場“視覺盛宴”，表現(xiàn)出了濃厚的民族文化情結(jié)，如秦王的宮殿以黑色為主，并且掛滿了綠色的帷幔，殘劍、飛雪的住所用紅加綠進行搭配，這些就體現(xiàn)了中國畫濃墨重彩的用色特點。另外，影片場景中土黃色的沙丘、淡藍(lán)色的天空、金黃色的胡楊林，這種大寫意的風(fēng)格也有著鮮明的中國藝術(shù)特點。

（二）深受個人色彩觀念的影響。

電影是透過故事情節(jié)來展現(xiàn)藝術(shù)魅力的，好的故事情節(jié)能夠打動觀眾，收到良好的藝術(shù)效果，因而電影中的故事情節(jié)、人物形象等都是導(dǎo)演深思熟慮的結(jié)果。同時，影片場景也非常重要，需要結(jié)合人物形象塑造、故事情節(jié)展現(xiàn)等設(shè)計影片場景，使影片畫面、人物等接近影片主題，使影片呈現(xiàn)出獨特的美學(xué)風(fēng)格。如馮小剛的《集結(jié)號》就有著獨特的色彩設(shè)計風(fēng)格，影片前半部分以黑白畫面為主色調(diào)，用黑色的村莊、白色的雪花襯托自然環(huán)境的惡劣，給人強烈的視覺沖擊力，而后半部分則用艷麗多姿的黃色、綠色等表現(xiàn)和平年代。不同的導(dǎo)演有著不同的成長經(jīng)歷，有著不同的性格特點、知識結(jié)構(gòu)、教育背景、審美風(fēng)格等，這些直接影響著他們的電影色彩風(fēng)格。如色彩大師張藝謀善于用紅色、黃色等艷麗的色彩表達情感，從《紅高粱》中鮮紅的紅高粱、荒涼的黃土地，到《滿城盡帶黃金甲》中金碧輝煌的大殿、滿地的金色、紅藍(lán)相間的地毯，再到《英雄》中滿地黃葉的胡楊林、黃沙飛揚的大漠，導(dǎo)演通過這些艷麗的色彩將寫意與寫實有機融合起來，展現(xiàn)出了獨特的藝術(shù)魅力。又如導(dǎo)演馮小剛的《黃河絕戀》《紅河谷》等影片也充分發(fā)揮了色彩的表意作用，巍峨的青藏高原、神圣的布達拉宮、茫茫的雪山、波濤洶涌的黃河，這些色彩鮮明的自然景觀與故事情節(jié)有機融合起來，有著鮮明的個人色彩風(fēng)格。

四、總結(jié)

篇(7)

中圖分類號：TV118 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1009-914X（2015）10-0381-01

扁平化風(fēng)格并不是什么新鮮的事物，早在幾十年前，設(shè)計界就有極簡風(fēng)格的流行。另外像傳統(tǒng)的平面媒體，比如交通、公共場所指示系統(tǒng)等，也一貫采用的是扁平化的設(shè)計風(fēng)格。對于設(shè)計師來說，其實扁平化風(fēng)格要比傳統(tǒng)的擬物化風(fēng)格更容易實現(xiàn)，特別是更容易矢量化，這也是為什么當(dāng)前UI設(shè)計偏愛扁平化風(fēng)格的重要原因，因為這種風(fēng)格可以適應(yīng)在不同分辨率的屏幕之上。當(dāng)然要設(shè)計出一款精美的扁平化風(fēng)格產(chǎn)品，也不是容易的事情。

1 什么是扁平化設(shè)計

扁平化設(shè)計是一種極簡主義的美術(shù)設(shè)計風(fēng)格，通過簡單的圖形、字體和顏色的組合，來達到直觀、簡潔的設(shè)計目的。扁平化設(shè)計風(fēng)格比較常見于傳統(tǒng)媒體，比如雜志、公交指示牌等處。隨著計算機網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展，扁平化設(shè)計風(fēng)格越來越多應(yīng)用于軟件、網(wǎng)站等人機交互界面，以迎合使用者對信息快速閱讀和吸收的要求。與扁平化設(shè)計風(fēng)格相對的是偏向?qū)憣嵉臄M物化設(shè)計風(fēng)格。要設(shè)計出好的扁平化界面，必須拋棄所有擬物風(fēng)格的技巧。

2 扁平化設(shè)計的特征

1、極簡的元素

扁平化設(shè)計追求的是一切極其的簡潔、簡單，反對使用復(fù)雜的、不明確的元素。在設(shè)計扁平化風(fēng)格界面時，特別是在圖標(biāo)的設(shè)計時，應(yīng)該遵循極簡原則。復(fù)雜的、含義模糊的元素將會造成使用者的困擾，這與扁平化設(shè)計風(fēng)格直觀、簡潔的總原則是相違背的。只有采用足夠簡約的設(shè)計元素，才能達到最好的展示效果。

2、貼切的圖標(biāo)

在設(shè)計圖標(biāo)時，必須使用與所對應(yīng)功能緊密關(guān)聯(lián)的圖標(biāo)元素，并且這個元素應(yīng)是通用的、廣為人知的，基本不受地域、種族、文化、語言等因素影響。絕對禁止使用一些定義模糊，寓意不清的元素，或者某些行業(yè)特有的，某些領(lǐng)域?qū)Ｓ玫脑亍?/p>

3、更多的圓角

在產(chǎn)品設(shè)計中，設(shè)計師經(jīng)常會采用圓角設(shè)計，以防止在產(chǎn)品使用過程中對使用者造成傷害，這種人性化的設(shè)計深受使用者的歡迎。同樣的道理，在用戶界面設(shè)計過程中，使用一些圓角圖案，不但會使設(shè)計更具親和力，也會讓使用者更容易接受設(shè)計者的設(shè)計意圖。這也符合大眾追求圓潤、圓滿的心理需求。

4、色彩搭配

扁平化除了簡單的形狀之外，還包括大膽的配色。但是需要注意的是，扁平化設(shè)計并非簡單的設(shè)計，并非簡單的形狀和顏色搭配起來，它和其他設(shè)計風(fēng)格一樣，是由許多的概念與方法組成的。扁平化設(shè)計中，配色時最重要的一環(huán)，扁平化設(shè)計通常采用比其它風(fēng)格更明亮更絢麗的顏色。同時，扁平化設(shè)計中的配色還意味著更多的色調(diào)。比如，其它設(shè)計最多只包含兩三種主要顏色，但是扁平化設(shè)計中會平均使用五種左右顏色，有時往往傾向于使用單色調(diào)，尤其是純色，并且不做任何淡化或柔化處理，其中最受歡迎的顏色是純色和二次色。另外還有一些顏色也挺受歡迎，如復(fù)古色、淺橙、紫色、綠色、藍(lán)色等。

5、字體的選擇

由于扁平化設(shè)計使用特別簡單的元素，排版就成了很重要的一步，排版好壞直接影響視覺效果，甚至可能間接影響用戶體驗。字體是排版中很重要的一部分，它需要和其他元素相輔相成，花哨復(fù)雜的字體很少被用在扁平化的界面里，那樣多少會顯示有些突兀不協(xié)調(diào)，扁平化通常采用造型簡單沒有復(fù)雜裝飾的字體，如何使用選擇字體也是一門學(xué)問，很多時候字體可以成為設(shè)計的全部，要學(xué)會上不同的字體表達不同的概念，通過字體告訴用戶設(shè)計的功能和含義，努力使字體成為簡化設(shè)計的有力武器。

6、擬物設(shè)計的轉(zhuǎn)型

對于原有的擬物設(shè)計風(fēng)格，如果要向扁平化設(shè)計轉(zhuǎn)型，那么只需要將原來設(shè)計風(fēng)格逐一拋棄，分別去除描邊、陰影、漸變、高光等等特效，讓設(shè)計回歸本原，用最簡潔的幾何圖型和最清晰的顏色來表達設(shè)計者的靈感。當(dāng)然扁平化設(shè)計雖然有許多的優(yōu)點，但也并不是萬能藥，并不是所有場合都適用扁平化設(shè)計，設(shè)計師要根據(jù)情況選擇正確的設(shè)計風(fēng)格，從而達到最佳的設(shè)計效果。

無論是一個產(chǎn)品設(shè)計、包裝設(shè)計、平面設(shè)計、WEB和界面設(shè)計或者一個應(yīng)用程序，扁平化和極簡的風(fēng)格正在成為新的趨勢。扁平化設(shè)計的純粹和簡單，以及它倡導(dǎo)的歇斯底里的簡約，正逐漸被大家認(rèn)可、欣賞。在信息過剩的今天，如果你厭倦了周圍繁瑣、復(fù)雜和過剩的這一切，那扁平化設(shè)計便是你最佳選擇。對于設(shè)計來說，擬物化還是扁平化，重點不在于追趕潮流，潮流只能影響設(shè)計外觀和樣子，并且會慢慢淡去，而被新的潮流所替代，設(shè)計師在做設(shè)計的時候，充分考慮消費者和觀者的心理以及本品本身的特性，讓外觀充分表現(xiàn)產(chǎn)品的內(nèi)容才是重點。

參考文獻