藝術(shù)與人生論文精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達(dá)。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇藝術(shù)與人生論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

寫意花鳥畫作為文人畫藝術(shù)中最具靈性和文人精神特質(zhì)的畫科，它濃縮和涵蓋了中國文人的藝術(shù)思想，精神內(nèi)涵與審美品格，是歷代文人寄托理想、抒感、展現(xiàn)抱負(fù)的重要表達(dá)方式，也是中國畫審美理想與審美品格的精髓所在。

一、“樂山樂水”的赤子情懷

中國文人的“山水情結(jié)”可謂與生俱來、綿延久長。“仁者樂山，智者樂水”，翻開中國文化歷史的冊頁，我們不難發(fā)現(xiàn)：無論是春風(fēng)得意，官高位顯的文人大家，還是壯志難酬，吟嘯山林的寒士布衣，他們都有一個共同的人生夢想和精神歸宿，那就是親近自然、遠(yuǎn)離喧囂，到自然中過清靜無為的田園生活。中國文人這種對自然山水的特殊眷戀幾近癡迷，它既反映了文人在政治與仕途的困頓中渴望回歸自然、回歸自我的心靈本性，又體現(xiàn)出一種與世無爭、清高樸素的人生態(tài)度和生活理想。“山水無言，真意自現(xiàn)”，寄身于自然山水之中感悟人生的壯美與興衰，體味人生哲理，不僅是文人功成名就或壯志難酬時的精神歸宿，更是撫平心理創(chuàng)傷、怡情養(yǎng)性的靈丹妙藥。自然界中的一花一葉，一蟲一魚，無不以其天然之趣、勃勃生機(jī)給文人墨客帶來生命的驚喜與人生感懷，成為他們抒感、吟詩作畫的重要題材和寄托無限遐思的理想化身。

二、獨(dú)立高標(biāo)的人格境界

中國文人受儒道禪思想的浸染，歷來重視自身內(nèi)在的道德修養(yǎng)與人格完善。在儒家“君子”人格和道家“順道”、“適然”等思想的滲透下，歷代文人以立德、修身為立世之本，將高尚的品德看做是人生的第一修為。作為文人修身養(yǎng)性的書畫藝術(shù)，也成為畫家寄意人生體現(xiàn)人格境界的重要形式。清王昱《東莊論畫》云：“學(xué)畫者先貴立品。立品之人，筆墨外自有一種正大光明之概；否則，畫雖可觀，卻有一種不正之氣隱躍毫端。文如其人，畫亦有然”。儒家畫論亦講究“汰俗、養(yǎng)性、明理”，認(rèn)為大凡“美”的事物，惟有以明凈的人性品格入畫，才能深切搖動觀者的心靈，而技藝猶在末節(jié)。中國畫美學(xué)對畫家人品與境界的要求，使畫家的人格品行、修養(yǎng)意趣與作品互融互生，畫品的高下以畫家的人格修養(yǎng)為基礎(chǔ)，而人品則通過作品的立意與筆墨意境來體現(xiàn)。中國文人士大夫正是以其深厚的學(xué)養(yǎng)和獨(dú)立高標(biāo)的人格魅力滋養(yǎng)了中國畫藝術(shù)，而最終使其脫離了對客觀物象的簡單摹寫，上升到詮釋人生價值和生命意義的崇高主題。在寫意花鳥畫藝術(shù)中，畫家在題材上多選擇梅蘭竹菊、枯木松石、荷花小鳥等具有崇高品格與個性的形象入畫，這些形象不僅是自然與筆墨意趣的體現(xiàn)，更隱含著畫家深層次的審美理想和人格追求：梅花傲霜凌雪，不畏嚴(yán)寒，自古以來就是堅(jiān)貞不屈獨(dú)守貞正的象征；竹子清雅脫俗，虛心有節(jié)，從而成為畫家氣節(jié)與人品的體現(xiàn)。此外，蘭的淡遠(yuǎn)，松的堅(jiān)韌，荷的純潔，無不以其品格之美，成為歷代畫家筆下表達(dá)高尚志趣與品格的重要題材。王冕以“畫梅須有梅氣骨，人與梅花一樣清”而名垂畫史，文同以墨竹獨(dú)得高標(biāo)境界和清遠(yuǎn)意蘊(yùn)而流傳千古。畫家筆下的花鳥魚蟲，也因其賦予的人格之美，從而煥發(fā)出了獨(dú)特的生命與個性魅力。

三、剛?cè)嵯酀?jì)的傲骨柔情

1、文人風(fēng)骨

文人的氣節(jié)與傲骨與生俱來，成為文人書畫藝術(shù)中最動人最濃墨重彩的一筆。以抒情寄意為特征的寫意花鳥畫，更成為文人風(fēng)骨與個性的絕佳體現(xiàn)：功名利祿面前，王冕以“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤”的墨梅自喻；世遷之際，鄭燮借“千磨萬擊還堅(jiān)勁，任爾東西南北風(fēng)”的風(fēng)竹明志。在朝代變遷、國破家亡之際，身懷民族大義的遺民畫家紛紛退隱山林，以書畫寄恨以表達(dá)對故國的忠貞。元代畫家鄭思肖宋亡后“坐必向南，誓不與北人來往”，作品常以露根蘭入畫，以抒發(fā)國土淪喪的亡國之痛。其詩更有“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風(fēng)中”之句，旗幟鮮明地表達(dá)了堅(jiān)貞不屈、不事新朝的愛國之情。明末代王孫朱耷，明亡后棄世出家，將一腔憂憤宣泄于尺幅之間，其筆下小鳥皆白眼示人，于倔強(qiáng)冷峻中透露出對新朝的抗拒和不屈精神。此外，更有倪云林的秋江寒樹，李方膺的疾風(fēng)勁竹……歷代畫家將文人的錚錚鐵骨與崇高氣節(jié)，融入了寫意花鳥畫藝術(shù)的筆墨世界，極大促進(jìn)了畫品、詩品和人品的高度融合，提高了寫意花鳥畫的立意和審美品格。

2、士子情懷

文人是強(qiáng)大的，文人又是敏感多情的，春花秋月，朝露夕陽，自然界中的瞬息變遷無不牽動著文人的情思，引發(fā)出不盡的感慨和情感共鳴。正因如此，才有了多情的詩句、雋永的文人畫和靈動的音樂。文人細(xì)膩敏感的精神特質(zhì)，亦如春風(fēng)細(xì)雨，點(diǎn)點(diǎn)融入了寫意花鳥畫筆墨意境之中，使畫家筆下的一花半葉，淡墨欹毫，都充滿了無盡的情感張力。從朱耷筆下“墨點(diǎn)無多淚點(diǎn)多”的慘傷之痛，到徐渭“獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)”的沉郁凄涼，再到唐寅“山空寂靜人聲絕”的閑適淡然，文人畫家敏感而豐富的情懷可知、可觸、可感。正是這種情感與筆墨意境的完美融合，豐富了寫意花鳥畫的審美內(nèi)涵，使作品充滿了撼動人心的力量。

四、寂寞孤獨(dú)的心路歷程

“人生讀書憂患始”。行進(jìn)在歷史長河中的中國文人，終生都在尋尋覓覓中前行，追尋著生命的意義與自我價值的實(shí)現(xiàn)。儒家“齊家、治國、平天下”的入世思想為文人指明了前進(jìn)的方向，在這一思想指引下，文人十年寒窗飽讀詩書，將入仕作為人生價值的終極實(shí)現(xiàn)。然理想與現(xiàn)實(shí)之間卻矛盾重重，真正憑科舉制度進(jìn)入政治舞臺，從而一展抱負(fù)的文人少之又少，大多數(shù)文人卻空有滿腹才華而入仕無門，在孤高 自守中度過了孤獨(dú)寂寞的一生。即使是成功入仕的文人如歐陽修、蘇軾等文壇大家，也常常因與世俗的格格不入而屢遭貶黜……壯志難酬，知音無覓，文人的寂寞、悲哀與孤獨(dú)唱響千年，也為我們留下了無數(shù)膾炙人口的詩詞與書畫作品。

在文人筆下，一朵靜美的花、一片蕭瑟的葉，一只寂寥的秋蟲都被賦予了清高的生命個性，成為畫家寂寞人生的知己和情感寄托。“孤獨(dú)”也被賦予了脫略凡俗、清高自守的人格含義，成為文人在藝術(shù)創(chuàng)作中追求的崇高境界。中國寫意花鳥畫的“孤獨(dú)”之境，多以大面積的虛空入畫，筆墨極為精簡。畫中或一石危立，或數(shù)枝橫斜，小鳥蟲魚亦多神情寂寥，無依無傍，營造出一種天荒地老、曠世孤獨(dú)的意境。在歷寫作意花鳥大家中，善于以“孤獨(dú)”入境的畫家尤屬朱耷，其代表作品《孤鳥圖》、《鱖魚》等，無不以簡到極致的筆墨和撼人心魄的孤獨(dú)意境，給觀者留下了強(qiáng)烈的視覺印象。在《孤鳥圖》中，一枝枯枝橫斜入畫，枯枝盡頭，惟有一鳥垂頭縮頸獨(dú)立蒼茫，此外空無一物。朱耷筆下這種“孤”到奇絕的意境，實(shí)際上是畫家暮年孤獨(dú)心境的真實(shí)寫照，也包含了畫家對一生孤獨(dú)命運(yùn)的深邃思考……中國文人正是以筆墨寫意這一特有的藝術(shù)形式，宣泄著對人生命運(yùn)的抗?fàn)幣c情感困惑，在困頓中堅(jiān)守，在失望中抗?fàn)?，在得意時自省，寂寞、孤獨(dú)又執(zhí)著。

參考文獻(xiàn)：

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篇(2)

音樂教材內(nèi)容：人音版音樂教材第1單元第1節(jié)----音樂與人生

政治教材內(nèi)容：人教版新課程實(shí)驗(yàn)教材必修3《文化生活》

音樂教材的第1單元只有1節(jié)內(nèi)容，按照教學(xué)進(jìn)度安排也只允許教師用1節(jié)課時間把它講完，而音樂與人生是1個非常大的課題，在教學(xué)要求上旨在引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識以下3個問題：音樂要素的基本內(nèi)容及其藝術(shù)作用；怎樣欣賞音樂；音樂與人生的關(guān)系。從表面上看這3個問題好像基本概念的成分很強(qiáng)，但在實(shí)際的教學(xué)過程中，單從書本的內(nèi)容入手，在課上要講述大量的理論知識，又要欣賞3首音樂作品，通過實(shí)踐證明，按照傳統(tǒng)的教學(xué)模式，這樣的教學(xué)過程不僅教學(xué)的時間不夠，而且教學(xué)的效果不是很理想。

而人教版新課程實(shí)驗(yàn)教材必修3的教材，整本書間的就是《文化生活》，它的4個單元內(nèi)容的標(biāo)題分別是：文化與生活、文化的傳承與創(chuàng)新、中華文化與民族精神、發(fā)展先進(jìn)文化。在這本教材中深刻闡述了生活中的各種文化現(xiàn)象，提高了學(xué)生對于文化賞析、文化修養(yǎng)的認(rèn)識，理解文化傳承、交融和創(chuàng)新的意義，這中間當(dāng)然少不了音樂文化，甚至講到了音樂文化是怎樣影響人的成長的，例如：在教材的第17頁有這樣1段話：

在生命的長河中，

總有1段經(jīng)歷讓你終生難忘；

總有1段情感讓你刻骨銘心；

總有1段理想讓你永不放棄；

總有1種力量讓你奮然前行。

篇(3)

關(guān)鍵詞：意境 起源 分類 特征

一、“意境”說的起源及發(fā)展

“意境”說淵源于道家在“虛靜”、“空靈”、“心齋”、“守靜”、“坐忘”中而能顯現(xiàn)“玄通”、“玄覽”、“神遇”、“意致”的能力和能傳道、悟道的思想，使中國古代詩學(xué)一直貫穿、圍繞著一條以意境說、境界論為核心的主線。境界一詞在先秦就有了，詩經(jīng)就有“疆”、“境”等字眼，《國語》、《左傳》、《列子》等出現(xiàn)了，毛詩序就有境，疆也，從邏輯上產(chǎn)生的“境”是疆土，是空間上的概念，以后就變成了“境”，在許慎之前就產(chǎn)生了，說明“境”產(chǎn)生得比較晚，起源可以追溯到《莊子》。莊子曰：“可以意致者，物之精也。”（《莊子?秋水》）這里的意致指的就是無法用言語表達(dá)，需要用心去思考的那些精妙和無形的東西。另外，莊子在《莊子?天地》中還提出了“象罔”的說法，就是一種虛實(shí)結(jié)合、空靈、玄妙的結(jié)合。其實(shí)意境的主要內(nèi)涵也就在于“意致”和“象罔”。只有達(dá)到言辭無法描繪，可意會不可言傳的狀態(tài)，才能真正達(dá)到認(rèn)知與審美統(tǒng)一的至高境界?？傊?，老莊認(rèn)為傳道、悟道貴在一種自我領(lǐng)悟、思考，這種境界沒有具體含義，無法用語言交流。這也是“意境”最玄妙的精神源頭。

劉勰在《文心雕龍?隱秀》中第一次用“境”這個詞來評價嵇康和阮籍的詩，說他們的詩“境玄意淡”，這可以被看做是文學(xué)意境論的開端。到了唐朝鼎盛時期之后，意境的概念全面形成。在王昌齡的《詩格》中，首次出現(xiàn)“意境”二字連用，當(dāng)然，這里面的“意境”只是指詩有三境。一是指：物境。想要寫好山水詩，必須要用畫筆把山水風(fēng)物中精深微妙的蘊(yùn)涵點(diǎn)染出來，使讀者獲得直接的審美感受，達(dá)到“詩中有畫，畫中有詩”的境界。二是指：情境。將個人的喜怒哀樂，皆由詩表達(dá)出來。三指的是：意境是虛與實(shí)，主觀與客觀，乃至自我與世界的平衡，偏重于意，偏重于自我，以我觀物，則是有我之境?？梢妱③目陀^上分析了創(chuàng)造意境的三個層次?！耙饩场钡膭?chuàng)設(shè)，離不開作者發(fā)自肺腑的情感抒發(fā)，真善美的性格、細(xì)微的觀察力，貼近生活，這樣的“意境”才能打動人心。繼王昌齡之后，詩僧皎然提出了諸如“文外之旨”、“緣境不盡曰情”、“取境”等重要表述，又把對意境的研究向前推進(jìn)了一步。之后，劉禹錫又提出了“境生于象外”的說法，晚唐司空圖提出“味外之旨”、“韻外之致”等觀點(diǎn)，都逐步擴(kuò)大了意境論的研究范圍。宋代的嚴(yán)羽提出了“別材”、“別趣”的說法，劃定了意境論的研究范圍；明朝的陸時雍側(cè)重于研究意境的韻味；清代的王夫之深入探討了情與境的關(guān)系問題。王國維集大成，他將已經(jīng)分為“有我”“無我”兩個境界，“詞以境界為上。有境界則自成高格、自有名句?！笨偠灾饩呈侵袊鴼v代文論家、詩學(xué)者所提出的有關(guān)“神韻”、“氣韻”、“興象”、“心物”、“虛靜”、“動靜”、“虛實(shí)”、“含蓄”、“興趣”、“妙悟”、“中和”、“味象”、“物化”、“形神”等內(nèi)涵，將佛老關(guān)于“境界”說的哲學(xué)宗教內(nèi)涵在美學(xué)上加以發(fā)揮，形成了內(nèi)蘊(yùn)豐富深遠(yuǎn)、意味無窮的完備的“意境”說。

二、意境在中國古代產(chǎn)生的原因

1.中國古代關(guān)于人與世界關(guān)系的思考，是古代人和萬物一體，先秦儒道就有這個說法。儒家：孟子，萬物皆備于我。周易的本體論，就是生命的本體論哲學(xué)，他們認(rèn)為天地之間有“道”，“道”是宇宙萬物的本源，“道”存在于天地萬物，卻視之不見聽之不聞。人是宇宙中的生命體之一，由天地而生，因此，人跟宇宙是相通的，這種觀念代代相傳。因此可說，意境，即人和客觀世界的相互融合。道家不宣揚(yáng)自我，莊子強(qiáng)調(diào)人要變成自然狀態(tài)的人，萬物與我為一，人生需有隨伴，只有有人在旁與你分享，還有美妙的萬物，才會產(chǎn)生興致?！叭省痹诶锨f哲學(xué)中代表的是一種血緣關(guān)系，“二”則代表一種符號，象征某種關(guān)系。

2.中國以東方農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)為主，人對自然環(huán)境四時八節(jié)有依賴，所以自然與人為一體，沒有用敵視眼光打量自然，中國人生存處在人與自然的和諧中，具有親密的關(guān)系。在生存發(fā)展上就會產(chǎn)生意境。中國人的存在方式，人與自然，個體與社會的親和關(guān)系，西方人重視個人撞蕩，從小就培養(yǎng)如何脫離家庭的控制。中國人：人與社會關(guān)系，包括人與自然關(guān)系的親和關(guān)系，中國人看社會也是用看自然的眼光去看。

3.境界的構(gòu)成是多維的，西方人也有多維思維，但是是“雙重二元對立的”。第一個對立是主客二元對立，主客關(guān)系天生就是缺乏感受的關(guān)系，科學(xué)精神是凌駕一切的；第二就是理性與感性的對立，西方認(rèn)為人生是理性與感性的統(tǒng)一，事實(shí)上這兩者之間可以分離的，感性劃歸到生命中；第三，本體與現(xiàn)象的對立，中國則是一體連融的，西方在討論詩、文學(xué)等也是用這個框架。中國則是在整體構(gòu)架中作多層劃分，王國維所以有“有我之境”，“無我之境”。象外之象，是在場與不在場之分，沒有本質(zhì)與現(xiàn)象的對立。境的層次，一是有和無的層次，最重要的是無，無不出現(xiàn)就沒有境界，中國講“無”，不是有一個“無”的東西，這個“無”就是道?！盁o”就是自由，無的解釋就是無對象，無限制，沒有他律。無對象就是不能用具體的對象來描繪。道，非常道。一切可以描繪就不是無，無就是由自己決定的，自由就是由自，即由自己決定。中國講“無”，由在場牽掛出不在場的，才能有境界。

三、文學(xué)意境的分類

關(guān)于意境的分類，在理論上尚待深入。中國古代文論為我們提供了兩種分類方法：一是劉熙載分類法。清朝劉熙載從意境的審美風(fēng)格上提出了分類方法。他說：“花鳥纏綿，云雷奮發(fā)，弦泉幽咽，雪月空明，詩不出此四境。”“花鳥纏綿”指的是明亮艷麗的一種美；“云雷奮發(fā)”指的是高尚熱烈的一種美；“弦泉幽咽”指的是凄美悲涼的一種美；“雪月空明”則是一種平靜莊嚴(yán)的美。這四種意境美都是中國抒情文學(xué)的具體表現(xiàn)，無論哪種美寫得漂亮都可謂是佳作。也就是說，文風(fēng)無高低之分，只是個人喜好罷了。

二是王國維分類法。王國維在《人間詞話》中，也提出一種分類方法。他說：“有有我之境，有無我之境……有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。”其中的“有我之境”，指的是感情直白、方向明顯的一種意境。而“無我之境”，則是指表達(dá)感情含蓄的，不露聲色的意境畫面。

四、文學(xué)意境的藝術(shù)特征

1.時間性。來自人生的實(shí)踐，體現(xiàn)人生實(shí)踐，因?yàn)榫辰绮豢赡墚a(chǎn)生人的認(rèn)識活動。認(rèn)識活動是主客二分和現(xiàn)成性的，主客二分的意思是把人作為活動的主體，事物中的客體，人與事物是主客關(guān)系，認(rèn)識論往往忽略了人與時間的關(guān)系?，F(xiàn)成性，人天生就是個主體，事物天生就是客體，人沒有形成發(fā)展意識，裸的主體，事物也沒必要被放在人的關(guān)系中考察。主客二分引導(dǎo)現(xiàn)成性，現(xiàn)成性強(qiáng)化了主客二分，認(rèn)識論解決問題的本質(zhì)，就是人憑什么達(dá)到事物的本質(zhì)，就是要形成知識論體系。自然主義就是“看”，現(xiàn)實(shí)主義就是典型環(huán)境中的典型人物（深入生活，反映生活規(guī)律），他們都從認(rèn)識論的角度考慮文學(xué)創(chuàng)作，現(xiàn)實(shí)主義、自然主義沒有達(dá)到生活的本質(zhì)。在《延安文藝座談會上的講話》指出作家要深入到人民大眾的生活。不同實(shí)踐產(chǎn)生不同人生，不同的人生產(chǎn)生不同的境界，真正的境界來自于實(shí)踐，表達(dá)了境界來源于、形成于、體現(xiàn)于實(shí)踐，而只能在實(shí)踐上產(chǎn)生。王國維的人生三種境界就是實(shí)踐的產(chǎn)物，道家講生命境界，人相忘乎道術(shù)。不同的人有不同的人生境界。

2.當(dāng)下性。指不是兩個現(xiàn)實(shí)的東西相碰而形成的，而是人在與現(xiàn)實(shí)世界的交往中產(chǎn)生。境界是人在實(shí)踐當(dāng)中，當(dāng)下生成出來的?，F(xiàn)成的情感與外物相互交織而形成境界。物、境、景，物是客觀存在的事物，用認(rèn)識論來看，就是客觀實(shí)在。景是要與人發(fā)生關(guān)系的物，且一定發(fā)生關(guān)系，與情感發(fā)生關(guān)系。境，比景擴(kuò)大了，景往往是自然的景物，境則包括自然景物，同時也包括社會人生、喜怒哀樂，所以能與境的人能寫景。境與景都是當(dāng)下生成的，因此才有觸景生情，沒有觸目生情。只有成為人生意義對象，才能成為藝術(shù)對象。藝術(shù)常變常新，當(dāng)下生成，境界就是當(dāng)下生成的。

3.二重性。情景心物二重性，情感與外物總是交融在一起的。審美是什么？是追求暫時性的感性精神愉悅的活動。意境：到了唐代，在禪宗思想的推動下，意境的理論就誕生了。這種理論的出現(xiàn)和禪宗的影響有重要聯(lián)系，佛教傳入中國，把“心”所游履攀緣者稱為境。禪宗的境界，意味在普通日常生活和作品中可以直接呈現(xiàn)宇宙本體，形而下的東西可以直接呈現(xiàn)形而上的東西。中國古代山水畫家在構(gòu)圖上喜歡“遠(yuǎn)”，高遠(yuǎn)，深遠(yuǎn)，平遠(yuǎn)，中國山水畫為什么喜歡“遠(yuǎn)”？因?yàn)樯剿緛硎怯行误w的東西，而遠(yuǎn)突破了山水的形體，使人的目光伸展到遠(yuǎn)處。從有限的時間空間進(jìn)到無限的時間空間，所謂“象外之象”。同樣，中國古代詩人也都喜歡登高望遠(yuǎn)，因?yàn)閺挠邢薜臅r間空間進(jìn)到無限的時間與空間，從而引發(fā)了一種人生感和歷史感。中國園林也不是一片孤立的風(fēng)景的美，而是有意境，就是突破小空間進(jìn)入無限的大空間。

五、我國在意境研究方面的不足之處

1.僅僅注重空間角度忽略了時間性，境界是表示空間概念?！墩f文》中這樣表述：“境，疆也，境界相通，從土竟聲”。表示一定范圍內(nèi)的空間。但我們忽略了境可作時間概念，《說文》中，境的說法就是樂曲終就是意，竟表示時間上的完成，如今天未完的事業(yè)。這導(dǎo)致兩種不同的思維結(jié)果，沒有注意境界與人生過程的關(guān)系，沒把其與人生聯(lián)系起來。

2.只從客觀上研究，而少注意其主觀情感上的聯(lián)系，把境和景等同起來。一般人把意境看成是情景交融。把境看成是外界的界入，導(dǎo)致境界與人的性格與精神隔絕。

3.只注意藝術(shù)里的境界而不注意人生境界，把藝術(shù)與人生割斷。

參考文獻(xiàn)：

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篇(4)

關(guān)鍵詞：美術(shù)教師教學(xué)理念科研能力和諧關(guān)系

美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學(xué)科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學(xué)的前提下，必須具備拓展科研的能力。

美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實(shí)踐，或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。

一、拓展科研能力

在現(xiàn)代教育的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制中，教學(xué)和科研是兩項(xiàng)密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中，美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

①繪畫藝術(shù)：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點(diǎn)、新課題。構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

②科研論文：當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學(xué)一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達(dá)方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平，運(yùn)用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。

當(dāng)然，科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此，美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果，也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學(xué)，除了大量閱讀文學(xué)作品外，還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術(shù)的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

由此可見，端正科研態(tài)度，全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì)，是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。

二、構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念

教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研，不斷探索和積累，構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先，作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術(shù)觀念，盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的，教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的，美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗(yàn)的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識，能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。

從人類文化史來看，藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀(jì)，古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去?？茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系，自古希臘開始以來，在文藝復(fù)興時期達(dá)到了高峰。例如，達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家，又是科學(xué)家和工程師，他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)·芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運(yùn)用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術(shù)教師，除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外，更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念，推動藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。

三、建立和諧的師生關(guān)系

傳統(tǒng)教育中的師生關(guān)系有兩個突出特征：即信息傳遞方式的單向性和人格的不平等性，長期以來，知識一直是由教師傳授給學(xué)生的，從而形成了嚴(yán)格的教師關(guān)系。同時，中國文化一直傳頌“師道尊嚴(yán)”“一朝為師，終生為父”的古訓(xùn)，在這種情況下，通常把教育者看成是施教的主體，而教育對象則被看作是被動的客體。這種傳統(tǒng)的知識灌輸型的教育方式不僅扼殺了學(xué)生的創(chuàng)造性，也扭曲了他們的人格，根本談不上學(xué)生的個性自由，而學(xué)美術(shù)者恰恰需要的是創(chuàng)造性能力。所以在教學(xué)中應(yīng)尊重學(xué)生，承認(rèn)他們是有思想、有情感、有個人意識的與教師同等的個體，沒有高低、強(qiáng)弱之分。教師和學(xué)生都是教學(xué)活動中的主體，學(xué)生是學(xué)的主體。威廉姆·多爾（W.DOLL）對教師的界定是“平等首席”，是教育活動的組織者和指導(dǎo)者。而學(xué)生作為獨(dú)立主體，是教學(xué)活動的參與者、實(shí)踐者、思考者、創(chuàng)造者。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識，更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往，使學(xué)生在人與人的關(guān)系中，體驗(yàn)到平等、自由、尊嚴(yán)、信任、理解、寬容、友情。同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導(dǎo)和建議，形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗(yàn)。

所以，美術(shù)教師在工作之余，不僅要拓展科研，還要進(jìn)行大量的藝術(shù)實(shí)踐活動。從中培養(yǎng)自己的審美素質(zhì)和創(chuàng)作精神。更重要的是在教學(xué)中要構(gòu)建新的教學(xué)理念、和諧的師生關(guān)系并利用當(dāng)代社會高度的信息化使美術(shù)教育在完善個性、培養(yǎng)創(chuàng)造力、增強(qiáng)學(xué)生獨(dú)立性等方面有所作為。這些都是現(xiàn)代美術(shù)教師所必備的基本素質(zhì)。

參考文獻(xiàn)：

[1]陸有銓.躁動的百年——20世紀(jì)的教學(xué)過程.山東教育出版社，1997.

篇(5)

與當(dāng)時的一些影響巨大的知名期刊如《小說月報(bào)》、《語絲》等相比，《駱駝草》壽命短，聲音也很微弱，然而在1930年的中國文壇，在整個中國現(xiàn)代文學(xué)發(fā)展史上，它的出現(xiàn)，又是那樣引人注目，作為當(dāng)時北方文壇極為罕見的文學(xué)期刊，《駱駝草》有著自己獨(dú)特的風(fēng)格。

一、內(nèi)容特色?！恶橊劜荨吠藢ΜF(xiàn)實(shí)采取旁觀態(tài)度，不參與社會政治，強(qiáng)調(diào)純文學(xué)。其《發(fā)刊詞》開口就說：“我們開張這個刊物，倒也沒有什么新的旗鼓可以整得起來，反正一向都是有閑之暇，多少做點(diǎn)事兒”；接著又宣言“不談國事”、“不為無益之事”、“文藝方面，思想方面，或而至于講閑話，玩骨董，都是料不到的，笑罵由你笑罵，好文章我自為之，不好亦知其丑，如斯而已，如斯而已”。表現(xiàn)了一種強(qiáng)烈的自由主義的獨(dú)立傾向，他們一致主張文學(xué)應(yīng)自由地表現(xiàn)個體的情感，反對左翼文學(xué)將文學(xué)當(dāng)做載道的政治工具，更反對文學(xué)庸俗化的商業(yè)路線，認(rèn)為只有個性的自由表現(xiàn)才是文學(xué)發(fā)展的極致。因此，無論草木蟲魚，只要愿意，姑且談之。遍覽《駱駝草》刊載的文章，很少會從中體味出世俗的浸染，而滿是個人情感的宣泄，民俗掌故的訴說，字斟句酌的翻譯，嚴(yán)謹(jǐn)縝密的考辨。

二、形式特色?！恶橊劜荨贩磳Υ蟊娢幕瘶?biāo)準(zhǔn)化、均一化、模式化的生產(chǎn)方式，警惕工具理性對文化生產(chǎn)和傳播過程的操縱，體現(xiàn)出自由的意志和高雅的趣味，并在文學(xué)作品中著重于“向內(nèi)轉(zhuǎn)”。上世紀(jì)20年代初，周作人在《自己的園地》一文中就有過這樣的表述：“‘為藝術(shù)的藝術(shù)’將藝術(shù)與人生分離，并且將人生附屬于藝術(shù)，至于如王爾德的提倡人生之藝術(shù)化，固然不很妥當(dāng)；‘為人生的藝術(shù)’以藝術(shù)附屬于人生，將藝術(shù)當(dāng)做改造生活的工具而非終極，又何嘗不把藝術(shù)與人生分離呢?我以為藝術(shù)當(dāng)然是人生的，因?yàn)樗臼俏覀兏星樯畹谋憩F(xiàn)，叫它怎能與人生分離?‘為人生’――于人生有實(shí)利，當(dāng)然也是藝術(shù)本有的一種作用，但并非唯一的職務(wù)?？傊囆g(shù)是獨(dú)立的，卻又原來是人性的，所以既不必使它隔離人生，又不必使它服侍人生，只任它成為渾然的人生的藝術(shù)便好了。‘為藝術(shù)’派以個人為藝術(shù)的工匠，‘為人生’派以藝術(shù)為人生的仆役；現(xiàn)在卻以個人為主人，表現(xiàn)情思而成為藝術(shù)，即為其生活之一部，初不為福利他人而作，而他人接觸這藝術(shù)，得到一種共鳴與感興，使其精神生活充實(shí)而豐富，又即以為現(xiàn)實(shí)生活的基本；這是人生的藝術(shù)的要點(diǎn)，有獨(dú)立的藝術(shù)美與無形的功利?！?/p>

這種以個人情思表現(xiàn)為藝術(shù)的根本，有獨(dú)立的藝術(shù)美與無形的功利，可以說是《駱駝草》基本的精英主義文學(xué)立場。

三、風(fēng)格特色。以周作人、廢名為首的《駱駝草》同人們大都是北大、清華的教員，國學(xué)根基深厚，在文化心態(tài)與審美趣味方面與傳統(tǒng)的士林文化接近。他們試圖超越當(dāng)時左翼文學(xué)的粗糙簡陋和海派文學(xué)的浮華鄙俗，從傳統(tǒng)文學(xué)中尋找文學(xué)的出路，有意保持一種審美的距離感，追求一種平淡、和諧、節(jié)制的古典風(fēng)格，即文學(xué)的“自律性”。無論是周作人、俞平伯的散文還是廢名的小說，此時都一律變?yōu)楹詈喖s，更有澀味和簡單味。如周作人的散文《水里的東西》、《西班牙的古城》……將民俗、豐富的見聞、學(xué)識以他所特有的文白間雜、不疾不徐的行文風(fēng)格娓娓道來，融知識性、趣味性于一體，籠天地于形內(nèi)，挫萬物于筆端，已經(jīng)是典型的周作人后期散文的氣象。雖然文章的取材與林語堂的幽默文章相似，都從小處著眼，但是其中絲毫不見林語堂幽默小品常有的惡俗之氣、嘩眾取寵之意，典雅精致、雍容平和。

四、發(fā)行特色。走小眾化精英路線?！恶橊劜荨肥且环?6開本、印刷十分精致的小型周刊，每周一出版，每份的價格是“本市銅板十枚，外埠連郵費(fèi)三分”，版面設(shè)計(jì)素樸而簡潔，沒有美術(shù)設(shè)計(jì)和修飾，從外表看更像是一份報(bào)紙的副刊，與同時期上海大多牧期刊華麗講究的封面和版式設(shè)計(jì)大相徑莛，這有經(jīng)濟(jì)上的考慮，也是期刊的性質(zhì)使然。按照目前的材料，沒有關(guān)于其所登廣告收費(fèi)的記載，以《駱駝草》編者和他們的淵源，應(yīng)該相當(dāng)于現(xiàn)在的網(wǎng)站友情鏈接的性質(zhì)，是不會收取廣告費(fèi)的，這可以視為《駱駝草》辦刊模式的一大特色。

五、編輯特色。與當(dāng)時刊行的其他期刊不同，《駱駝草》周刊的一個最主要特點(diǎn)是編者與作者身份的基本合一，編輯活動沒有完全從創(chuàng)作活動中分離，而是幾乎集編輯、校對以及發(fā)行于一身。與當(dāng)時孫伏園、章錫琛、趙南公等專注于編輯出版事業(yè)的文化人有著本質(zhì)的不同，駝群同人們更重要的還是以撰稿人的身份出現(xiàn)在《駱駝草》中。這一點(diǎn)雖然可以說是文學(xué)期刊發(fā)展初期的一個特征，但是作為一份社團(tuán)的同人刊物，這種編輯模式無疑對社團(tuán)的凝聚和發(fā)展起到了關(guān)鍵的作用。編者與著者合一的超然身份使周作人可以把《駱駝草》作為“自己的園地”，把自己在苦雨齋內(nèi)的所思所作通過《駱駝草》這一“準(zhǔn)公共空間”傳播給“駝群”諸君、傳播給社會。

《駱駝草》上述辦刊理念的與眾不同和精英主義的文學(xué)――文化立場，注定了它在當(dāng)時社會的不合時宜和迅速消亡。盡管《駱駝草》同人們堅(jiān)持將傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)秀品質(zhì)移植到現(xiàn)代文學(xué)中來，但面對勢頭強(qiáng)勁的大眾文化與主流文化的共同擠壓，其生存困境可想而知。他們鄙薄大眾文化的商業(yè)化傾向，并敏銳地察覺到了大眾文化即將被主流文化侵蝕，文學(xué)將演變?yōu)檎胃接沟奈ｋU(xiǎn)。他們注重吸收傳統(tǒng)文化的精神資源，關(guān)注個體精神自由的同時卻忽略了大眾，一味寄情于自己建造的精神烏托邦(象牙之塔)，因此，容易造成研究格局的狹小與局促，終于在1930年11月3日，僅出版了26期的《駱駝草》悄然終刊。

放眼中國現(xiàn)代文學(xué)的期刊陣營，《駱駝草》在其中并不起眼，它的規(guī)模小，刊行周期短，辦得也并不熱鬧，仿佛是期刊隊(duì)伍中外形并不鮮亮的小角色。然而，在中國現(xiàn)代文學(xué)史上，對于“五四”落潮后文學(xué)觀念的轉(zhuǎn)變，對于中西方文化沖撞中的文學(xué)選擇，對于后來京派文人群落及其風(fēng)格的形成，對于現(xiàn)代文學(xué)的發(fā)展走向，甚至對于當(dāng)代一些作家作品及期刊而言，它的存在和影響不容忽視――對于文學(xué)本身的倡導(dǎo)、對于文學(xué)功利性的規(guī)避、對于個體精神自由的追求、對于精英主義文化立場的堅(jiān)守等等。

篇(6)

摘 要：對于《桃花扇》審美魅力的論述成果已經(jīng)相當(dāng)豐富，但這些大都屬于傳統(tǒng)的社會歷史批評和心理批評。為了進(jìn)一步從根本上說明其藝術(shù)特色，本文從歷史理性于人文關(guān)懷的張力角度對其展開新的論述，以期為《桃花扇》的審美鑒賞提供新的視角與啟示。

關(guān)鍵詞：《桃花扇》 歷史理性 人文關(guān)懷 張力

孔尚任的《桃花扇》就像《紅樓夢》一樣，一直是學(xué)界常說常新的話題，其藝術(shù)魅力至今光照古今。吳梅先生曾說：“東塘此作，閱十余年之久，凡三易稿而成。自是精心結(jié)撰，其中雖科諢亦有所本。觀其自述本末，及歷記考據(jù)各條，語語可作信史。自有傳奇以來，能細(xì)按年月確考時地者，實(shí)自東塘為始，傳奇之尊，遂得與詩文同其聲價矣。”王國維也曾在《文學(xué)小言》中說：“元人雜劇，辭則美矣，然不知描寫人物為何事。至國朝之《桃花扇》，則有人格矣！”贊美了此劇在刻畫人物方面的偉大成就。足見《桃花扇》的重要性和影響之大。

在20世紀(jì)對《桃花扇》的批評，一直與時代文藝思潮密切相關(guān)。上溯到世紀(jì)之初，梁啟超對其作民族主義的解說，受此影響20世紀(jì)上半葉的學(xué)人普遍認(rèn)為它是寫“亡國哀感的歷史劇”。 60年代前后，學(xué)者們對它的探討主要集中在藝術(shù)真實(shí)和歷史真實(shí)的關(guān)系上，更多的人傾向于認(rèn)為“歷史劇是藝術(shù)品而不是歷史書”。到新世紀(jì)之交的前后十年，就《桃花扇》的研究取得了相當(dāng)可惜的成績，不論是新材料的發(fā)現(xiàn)，還是專著和論文的發(fā)表，學(xué)者們從哲學(xué)史、宗教史以及思想史的新角度對其作出新的解讀。當(dāng)然它也在期間受到一度否定批判。①

關(guān)于《桃花扇》的創(chuàng)作思想，或從其“三易其稿而成書”的創(chuàng)作過程中探討其“吊明”與“頌圣”的矛盾②，或認(rèn)為認(rèn)為“這部傳奇是以孺家理想的幻滅感構(gòu)成全劇的主旋律，從執(zhí)政治的幻滅、愛情的幻滅、人生的幻滅三個層面，表現(xiàn)作者痛定之后的思索和不可訴狀的悲衰”③，或從文本細(xì)讀的角度入手，認(rèn)為該戲劇從政治化和悲劇化的角度表達(dá)了“一種國破家亡之后的人生虛無和歷史悲劇感?！雹芤灿腥苏J(rèn)為孔尚任是“用心靈感悟歷史，借歷史抒寫心靈，寫對人生對歷史的探求，充滿了天才孤寂之感和痛苦的沉思。”⑤這些都偏重其中所體現(xiàn)出的歷史理性維度，而我則認(rèn)為其中還有深刻的人文關(guān)懷。

《桃花扇》中侯方域與李香君的悲歡故事，與政治風(fēng)云和時代戰(zhàn)亂緊密結(jié)合，暗喻了南明宏光王朝必然滅亡的歷史教訓(xùn)。盡管作者在其開場《先聲》中說：“借離合之情，寫興亡之感?！睂W(xué)者們普遍偏重關(guān)注“興亡之感”，不論是認(rèn)為孔尚任從愛國立場出發(fā)寫作此劇，帶有反清的民族情緒；還是認(rèn)為他因受清朝王室知遇之恩，而有味滿清統(tǒng)治階級服務(wù)的傾向，都突出劇中所體現(xiàn)的歷史理性。然而，這種解讀忽略了它的人文關(guān)懷維度，它除了表達(dá)關(guān)于愛國忠君之類的情懷之外，也表達(dá)了對弱勢群體――這里當(dāng)然是的關(guān)懷。這種借助愛情題材來表達(dá)政治情懷的作品，在中國文學(xué)史上是頗為豐富的，自三國魏曹植《七哀》詩：“君懷良不開，賤妾當(dāng)何依！”以來，愛情與政治之間變結(jié)下不解之緣。對這一現(xiàn)象很多人解作是借愛情表達(dá)政治情懷是為了避禍，這一避禍可能性源于二者之間的隱喻關(guān)系：夫妻關(guān)系與君臣關(guān)系的隱喻關(guān)系?？赡芡瓿蛇@一隱喻關(guān)系的對象有很多，為何就一定要選擇愛情來做隱喻呢？我認(rèn)為這正是因?yàn)槟且驯恢袊娜藘?nèi)化的人文關(guān)懷在起作用。

現(xiàn)代心理學(xué)研究表明，越是現(xiàn)實(shí)生活中在逐漸缺失的東西，越容易進(jìn)入人們的意識領(lǐng)域。就像二十世紀(jì)的文學(xué)理論熱潮一樣，之所以關(guān)于文學(xué)的探討在這一時期變得如此激烈，就是因?yàn)槲膶W(xué)在這一時期逐漸淡出人們的生活。對中國古代的文學(xué)創(chuàng)作中，借愛情事件表達(dá)政治理想也有類似的原理。貫穿中國思想史的儒家精神，滋潤著各個時代的人，其主要思想之一“學(xué)而優(yōu)則仕”，讓文人學(xué)士將畢生的志向都集中在政治理想上，女性在很大程度上只是一個“工具”，用時興的術(shù)語就是“他者”，她們是不在場的。女性作為“他者”而長時間的缺席，注定中國文人的社會人格的不完整，他們的生活因沒有“她們”的在場而變得缺少人性。因?yàn)橐粋€人的需要的實(shí)現(xiàn)不可能只向政治事業(yè)尋求，單一的人生追求限定了生活內(nèi)容的片面，片面的人生決定了人性的不完整；單一性不能形成張力，沒有張力就沒有活力。古代文人在政治生活中處理的是歷史理性的問題，而歷史理性往往是殘酷的，就像蘇聯(lián)50年代以衛(wèi)國戰(zhàn)爭為題材的小說創(chuàng)作，《靜靜地頓河》《這里的黎明靜悄悄》之類的作品，強(qiáng)烈的突出了歷史理性，但這些小說中都充滿了死亡、犧牲，是冷酷無情的，這樣的作品是缺乏感染力的；而之后的《一個人的遭遇》則因其歷史理性與人文關(guān)懷雙重維度的張力，使其在世界范圍內(nèi)引起轟動。中國古代政治家是歷史理性壓力下生成的“單面人”，而要想有一個詩意而豐富的人生，則需要突破單一維度的人生追求，需要有新的維度來使這一單一歷史理性獲得平衡，這也是很多文學(xué)作品獲得長久生命力并能深深打動讀者的原因。

孔尚任的《桃花扇》自其誕生以來就產(chǎn)生了巨大影響，到近幾十年更是得到越來越多人的贊譽(yù)，除了其文辭優(yōu)美、人物塑造成功、藝術(shù)技法的精湛，更深層次上則是因?yàn)樗哂袣v史理性與人文關(guān)懷之間的張力，這一張力構(gòu)成了它藝術(shù)生命力的根源。《桃花扇》一方面反映了王朝更替中的必然性，這是其歷史理性的維度，另一方面涉及了與卑賤的愛情故事，這是其人文關(guān)懷的維度。這二者之間的張力使其具有不滅的藝術(shù)魅力，使其能夠常說常新。（作者單位：蘭州大學(xué)文學(xué)院）

參考資料：

［1］ 吳新雷．孔尚任和《桃花扇》研究的世紀(jì)回顧［J］．南京大學(xué)學(xué)報(bào)，1999（02）．

［2］ 吳新雷．論孔尚任《桃花扇》的創(chuàng)作思想［J］．南京大學(xué)學(xué)報(bào)，1997（03）．

［3］ 梁燕．儒家理想的幻滅――論孔尚任與《桃花扇》［J］．社會科學(xué)家，1993（01）．

［4］ 馮文樓的．一個復(fù)合文本的建構(gòu)――《桃花扇》二重主題說兼其他［J］．甘肅社會科學(xué)，1993（01）．

篇(7)

一、構(gòu)建一個序列――夯實(shí)基礎(chǔ)

在議論文教學(xué)中，教師應(yīng)該以學(xué)生的作文現(xiàn)狀研究為基礎(chǔ)，用建構(gòu)主義教學(xué)理論、系統(tǒng)論、過程作文教學(xué)理論作為我們的教學(xué)理念，結(jié)合當(dāng)前作文教學(xué)實(shí)際，有效構(gòu)建高中議論文教學(xué)序列，以夯實(shí)學(xué)生議論文寫作的基礎(chǔ)。其具體程序?yàn)椋簭母咭婚_始一直到高三，有具體的教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、訓(xùn)練措施。

在高一階段，學(xué)生積累議論文的寫作素材，提煉自己的觀點(diǎn)，并能把自己的觀點(diǎn)表述出來，能運(yùn)用事實(shí)作為論據(jù)來證明自己的論點(diǎn)，要求學(xué)生寫真事、說真話、表真情。在高二階段，培養(yǎng)學(xué)生分析問題的能力，掌握通過論據(jù)來證明論點(diǎn)的方式與方法，弄清楚論據(jù)與各個分論點(diǎn)之間的關(guān)系。這樣，就能構(gòu)建規(guī)范整潔的文章結(jié)構(gòu)。在高三階段，要整體提升學(xué)生的作文水平。如提升作文的思想內(nèi)涵、語言的簡練度、思維的嚴(yán)謹(jǐn)性等，在此基礎(chǔ)上力求讓文章更有文采。但是，序列化的訓(xùn)練并不是孤立的，只是在訓(xùn)練過程中有所側(cè)重，還應(yīng)該相互配合。這樣，才能讓序列化教學(xué)相互銜接、環(huán)環(huán)相扣，從而構(gòu)建一個完整的寫作體系。

二、注重一個細(xì)節(jié)――積累技法

作文的實(shí)質(zhì)是對作者知識儲備的綜合運(yùn)用，是作者綜合素質(zhì)的展示。厚積才能薄發(fā)。寫作需要積累各種知識與技能，缺失生活積累與人生體驗(yàn)的作文，不可能成為有思想內(nèi)涵的佳作。所以，在議論文序列化教學(xué)中，教師應(yīng)該重視對學(xué)生積累技法的訓(xùn)練。如語言表達(dá)、行文構(gòu)思、論證技巧等。在論證過程中，每一個論證細(xì)節(jié)都應(yīng)該充分考慮到。這樣，才能夯實(shí)學(xué)生的寫作根基。作文的訓(xùn)練不僅僅是“三味書屋”，更應(yīng)該是生活的“百草園”。離開了現(xiàn)實(shí)生活的活水，那就是無源之水、無本之木。

因此，教師要鼓勵學(xué)生觀察自然、發(fā)現(xiàn)生活、體驗(yàn)社會，并且要求學(xué)生大量閱讀課外讀物，用閱讀來夯實(shí)自己的寫作基礎(chǔ)。細(xì)節(jié)決定成敗，技法彰顯特色。寫作不是一日之功，需要我們對生活進(jìn)行深入的思考。通過日積月累的觀察與思考，深化每一個細(xì)節(jié)，就會寫出激揚(yáng)才情的文字。

三、拓寬一個渠道――作文實(shí)踐

不管是什么文體的作文，其立足點(diǎn)都是相同的，那就是放飛學(xué)生的心靈，激活其思維能力。如散文可以抒感、夾敘夾議;記敘文可以寫人記事，也可以狀物、說明。議論文也一樣，在文章結(jié)構(gòu)與內(nèi)容等方面不作硬性的規(guī)定?？梢允菐讉€片段的組合，可以是長篇的議論?？傊寣W(xué)生能夠馳騁于自由的創(chuàng)作空間，這樣才能體驗(yàn)到作文的輕松與快樂。

議論文寫作要給學(xué)生實(shí)踐的空間，如在平時的訓(xùn)練中可以進(jìn)行口頭作文訓(xùn)練，就某個問題或社會熱點(diǎn)現(xiàn)象讓學(xué)生直陳心曲，或叩問心靈，或詮釋情感，或發(fā)表看法。這樣的訓(xùn)練不僅能讓學(xué)生增添生活的樂趣，還能讓學(xué)生提高思想認(rèn)識。

作文是語言的藝術(shù)。再豐富的思想認(rèn)識也需要通過生動形象的語言來表現(xiàn)出來。不僅如此，語言也是思維的媒介。只有語言的創(chuàng)新，才能促進(jìn)思維的豐富。因此，在議論文程序化教學(xué)實(shí)踐中要鼓勵學(xué)生解開語言的枷鎖，引導(dǎo)學(xué)生錘字煉句，能準(zhǔn)確運(yùn)用貼切的語言，生動形象地進(jìn)行表達(dá)，而且力求做到簡潔、精煉、創(chuàng)新。

四、突出一個核心――思維訓(xùn)練

在構(gòu)建高中議論文序列化訓(xùn)練的過程中，培養(yǎng)學(xué)生的思維能力首當(dāng)其沖。因?yàn)樗季S能力尤其是創(chuàng)新思維能力在寫作過程中尤為重要。作文是學(xué)生觀察能力、分析能力與語言表達(dá)能力的綜合體現(xiàn)。觀察生活、選取素材、謀篇立意、構(gòu)思布局、語言組織等，都由思維活動來支配。但是，學(xué)生寫議論文的實(shí)際情況是“假、大、空”，往往文中無“我”，言之無物。這樣下去學(xué)生的個性就不會得到張揚(yáng)，文章沒有生氣，更沒有靈氣。

教師應(yīng)該積極激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維。鼓勵學(xué)生在作文中大膽沖破思想的牢籠，敢于表達(dá)真實(shí)的生活經(jīng)歷，敢于吐露真實(shí)的心靈，敢于反叛傳統(tǒng)的窠臼。學(xué)會用自己的眼睛觀察世界，用自己的思想去展現(xiàn)生活的“真善美”與“假丑惡”。不僅如此，在議論文的立意、構(gòu)思、選材等方面，教師應(yīng)給學(xué)生更大的空間，使他們的思維得到徹底解放。在審題、立意、選材、布局謀篇的過程中，能夠用創(chuàng)造性思維來貫穿全文，敢于打開自己的寫作思路;敢于突破思維的常規(guī)，甚至反彈琵琶也是可以的。只有這樣，議論文程序化訓(xùn)練才能富有成效。